Zabawki i naczynia Khokhloma - tradycja, która stała się nowoczesnością

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-02-12 11:44

Malarstwo Khokhloma, takie jak zabawka Dymkovo, koronki Wołogdy, szale Pavlovo Posad i inne rękodzieła, odzwierciedlają ducha i tradycje naszych ludzi. Dziś zainteresowanie tą formą sztuki stale rośnie. Zabawki Khokhloma, malowane naczynia i meble stają się nie tylko eksponatami muzealnymi, ale także organiczną częścią naszego życia. Zostaną one omówione dzisiaj.

Zwolennicy malarzy ikon

Nie wiadomo na pewno, jak pojawiło się malarstwo Khokhloma. Według współczesnych idei łowisko istnieje od ponad 300 lat. Pojawił się w regionie Trans-Wołgi, gdzie obecnie znajduje się terytorium okręgu Koverninsky regionu Gorkiego. Zabawki i przybory kuchenne Khokhloma wyróżnia specjalny miodowo-złoty kolor tła lub detali wzoru. To sprawia, że obraz jest wyjątkowy. Uważa się, że technologię uzyskania takiego odcienia przejęli mistrzowie od Staroobrzędowców. Wiedzieli, jak nadać ikonom złoty połysk bez użyciametal szlachetny.

Technologia

Niezależnie od tego, co obejmuje malarstwo Khokhloma: zabawki, naczynia czy meble, zasada kolorowania jest taka sama. Drewniany blank pokryty jest podkładem i olejem schnącym, a następnie przetarty proszkiem aluminiowym. Wcześniej zamiast niej stosowano cynę, jednak nowoczesne technologie umożliwiają produkcję aluminium w dużych ilościach, dlatego obecnie jest ona wykorzystywana w procesie tworzenia naczyń Khokhloma. Produkt pokryty proszkiem metalowym jest malowany. Następnie ponownie pokrywam go schnącym olejem i dwiema warstwami lakieru, po czym obrabiany przedmiot trafia do pieca. Stamtąd malowane przedmioty wychodzą już złote. Pod wpływem wysokiej temperatury specjalna powłoka zmienia kolor produktu, a warstwa metalu nadaje charakterystyczny połysk.

Piękne i mocne

Charakterystykę kolorystyczną Khokhloma uzyskuje się dzięki specjalnej kompozycji pokrywającej wzór. Jednak wartość takich produktów to nie tylko ich piękno. Szczególnie odporny jest lakier zabezpieczający obraz. Nie boi się ani wysokiej temperatury, ani stresu mechanicznego. Zabawki Khokhloma można bezpiecznie podawać dzieciom. Nawet jeśli dzieci zdecydują się wykąpać je w lodowatej wodzie, obrazowi nic się nie stanie. To samo dotyczy naczyń: kubków, talerzy, dzbanków i łyżek pokrytych Khokhloma nie boi się ani wrzątku, ani zimna.

Zabawka Khokhloma: historia

Oczywiście naczynia i elementy wyposażenia wnętrz zostały pokryte Khokhloma przede wszystkim. W XVII wieku, kiedy to wierzonopojawił się ten rodzaj malowania, proszek cynowy był drogi, dlatego nie każdy mógł sobie pozwolić na produkty. Jednak stopniowo pojawiła się zabawka Khokhloma. Rysunki z wykorzystaniem tradycyjnych elementów zaczęły ozdabiać małe figurki zwierząt i ludzi.

Najczęściej zabawki były wykonane z drewna. Żywy materiał dobrze nadaje się do przetwarzania i jest stosunkowo niedrogi. Do produkcji swoich towarów mistrzowie zabawek używali brzozy, osiki, sosny i lipy. Z regionu na region preferencje rzemieślników różniły się w zależności od rozpowszechnienia określonego gatunku drewna. Z narzędzi do robienia zabawek używano siekiery i noża, czasem dłuta.

Siemionow Khokhloma

Oczywiście rozmowa o zabawce ludowej będzie niepełna, jeśli nie pamiętasz matrioszki. Dla wielu historia jego wystąpienia może być nieoczekiwanym odkryciem. Matrioszka przybyła do Rosji pod koniec XIX wieku z… Japonii. Jej pierwowzorem był indyjski patriarcha Jarma, który według legendy spędził dziewięć długich lat na poście i medytacji, w wyniku czego odpadły mu ręce i nogi. Wytrzymałość mędrca szanowano także w Japonii, gdzie czczono go jako boga i nazywano Daruma. Liczne figurki przedstawiały go bez rąk i nóg. Stopniowo pojawiła się tradycja nakładania jednej mini-rzeźby na drugą – i tak dalej aż do siedmiu „warstw”.

Pamiątka została nazwana Fukurumu iw tej formie trafiła do Rosji. Widząc go, artysta Sergey Maliutin został zainspirowany do stworzenia nowej zabawki. Zamiaststarzec bez rąk i nóg, przedstawiał piękność o czerwonych policzkach w chuście na głowie. I tak pojawiła się matrioszka. Stopniowo tradycja robienia takiej zabawki dotarła do miasta Siemionowa i tam pozostała. Dziś mistrzowie robią i malują lalki gniazdujące. Często do ozdabiania zabawek używa się tak zwanego Semyonov Khokhloma. Od tradycyjnego odróżniają go duże i jasne kwiaty, nieco inna kolorystyka.

Khokhloma dzisiaj

Rzemiosło i tradycje ludowe w naszych czasach interesują nie tylko historyków. Zwracają się do nich różni mistrzowie: od prostych szwaczek po wybitnych projektantów mody i projektantów. Dzięki szybkiemu rozwojowi technologii informatycznych dziś dość łatwo jest znaleźć materiał na ten temat. A na pytanie, jak narysować zabawkę Khokhloma, możesz łatwo znaleźć właściwą odpowiedź. Rozwija się także turystyka rzemieślnicza, kiedy mistrzowie wyjeżdżają do ojczyzny określonego rodzaju sztuki i uczą się jej bezpośrednio od strażników tradycji.

Zabawki Khokhloma wciąż zachwycają dzieci, które kochają wszystko, co jasne i niezwykłe. Wielu nauczycieli, w celu rozwijania zdolności artystycznych swoich uczniów i wzbudzania zainteresowania kulturą tradycyjną, prowadzi zajęcia uczące technik Khokhloma. Znać i szanować ten rodzaj malarstwa i za granicą. Turyści z różnych krajów, wracając do domu, przynoszą w prezencie gniazdujące lalki, przybory kuchenne, a nawet meble pokryte malarstwem Khokhloma. Teraz możemy śmiało powiedzieć, że ten rodzaj sztuki ludowej znalazł swoją niszę we współczesnym świecie i niejeden pokolenie będzie inspirowane jej soczystymi wzorami.