Rewolucja przemysłowa wprowadziła odzież do głównego nurtu i stała się przystępna cenowo, a wkrótce pojawiła się ekskluzywna branża odzieżowa, która jest charakterystyczna i ekskluzywna. Najsłynniejsi projektanci mody stali się częścią kultury, ich kreacje zachwycają publiczność, stają się obiektami pożądania, a nawet kolekcjonerstwa.
Twórcy klasycznych i nowoczesnych marek modowych zaczęli kształtować gusta społeczne, dyktować zasady życia, wpływać na aktywność konsumencką. Kim są ci mistrzowie myśli? Porozmawiajmy o tym, którzy znani światowi projektanci mody byli uznanymi trendsetterami w różnych okresach czasu.
Coco Chanel
Branża mody z pewnością zaczyna się od Coco Chanel. Radykalnie zmieniła ideę kobiecego kostiumu i ogólnie stylu życia. W 1909 r. była wychowanka sierocińca Gabrielle Chanel otwiera warsztat robienia kapeluszy. Później zaczyna robić ubrania. Swoją misję widziała w tworzeniu wygodnych ubrań dla pań. Coco poczuła zmianęw stylu życia współczesnych i starali się tworzyć stroje, w których mogliby czuć się komfortowo.
W 1913 otwiera sklep w Deauville, gdzie po raz pierwszy prezentuje kolekcję odzieży sportowej. W czasie I wojny światowej szyła ubrania z dzianiny. Chanel był również zaciekłym przeciwnikiem gorsetu i zaoferował garnitur, który pozwolił kobietom obejść się bez tego ograniczającego elementu. Proponowała najprostsze ubrania, jej lakoniczne sukienki stały się klasykami. Również po raz pierwszy sama Koko założyła spodnie na co dzień, a nie do jazdy konnej, jak to było wcześniej. Od tego czasu jej kolekcje pełne są garniturów do spodni, a także tweedowych i bouclé dwójek: marynarka + spódnica z rozpoznawalną czarną lamówką, naszywanymi kieszeniami i dużymi guzikami.
Po śmierci Coco Chanel w 1971 roku dom mody, który stworzyła, był w stanie utrzymać się wśród najlepszych na świecie. A do dziś kontynuuje pielęgnowanie i rozwijanie tradycji wielkiego twórcy, projektując eleganckie i wyrafinowane stroje.
Cristobal Balenciaga
Wielki hiszpański projektant mody urodził się w 1895 roku, w wieku 24 lat otwiera swój pierwszy dom mody w Hiszpanii, podczas wojny domowej przenosi się do Paryża, gdzie rozpoczyna błyskotliwą karierę projektanta mody.
On, w przeciwieństwie do innych klasyków mody, z krawca stał się projektantem mody, potrafił ciąć i szyć sukienkę, a nie tylko ją rysować. Klientami domu Balenciaga zostały koronowane osoby i gwiazdy: Marlena Dietrich, Grace Kelly, księżna Windsoru, Elizabeth Taylor. Docenilimu za nienaganny gust i styl, tworzył arcydzieła, a nie sukienki. Cristobal subtelnie wyczuł potencjał tkaniny i zawsze wiedział, jak podkreślić piękno kobiecej sylwetki.
Balenciaga był uznanym trendsetterem, dyktował prawa mody i nie słuchał ich. W latach 50. maestro oferuje bluzki bez kołnierzyka, to on jako pierwszy zastosował kwadratowe ramiona.
W latach 60. Cristobal zrobił furorę dzięki kolekcji sukienek-torebek, które były niezwykle wygodne, a jednocześnie korzystnie ukrywały wady figury. Również w swoich najlepszych kolekcjach świat widział sukienki trapezowe, wąską sylwetkę sukienki, zwaną „linią jeden”. Wynajduje rękaw koszuli w damskiej bluzce, oferuje sukienkę baby doll, która doprowadza fashionistki na całym świecie do szaleństwa.
Oprócz rewolucyjnych sukienek Balenciaga szyje luźne płaszcze i żakiety, proponuje paniom wygodne, szerokie, krótkie płaszcze, a także płaszcze z kapturem. Pod koniec lat 70. mistrz zdał sobie sprawę, że moda nie jest już na wysokim poziomie, że syndykat przejmuje władzę nad Domami Mody. Odrzuca wszystkie oferty sprzedaży Domu Mody. W 1972 r. zmarł couturier, podjęto kilka prób ożywienia marki, ale nie powiodły się.
Chrześcijański Dior
Słynni projektanci mody często pochodzą z biednych. Ale Christian Dior dorastał w zamożnej rodzinie, studiował sztukę, miał zostać artystą. Rodzina zbankrutowała, a on musiał myśleć o zarabianiu na chleb powszedni. W 1946 roku w wieku 41 lat otwierawłasny dom mody w Paryżu. A już w 1947 roku wypuścił pierwszą rewolucyjną kolekcję New Look.
„Nowy wygląd” Diora ucieleśniał ideę kobiety jako pięknego kwiatu. Projektantka złamała wszelkie współczesne trendy i przywróciła ideały przeszłości. Jego sukienka z wąską talią i szerokim dzwonem, która zabierała nawet 40 metrów materiału, zachwycała zmęczone trudami wojskowymi kobiety i ostro krytykowała koleżanki. Tak więc Coco Chanel i Cristobal Balenciaga oskarżyli Diora o retrogradację i zły gust. Jeszcze więcej ataków było spowodowanych wprowadzeniem linii ready-to-wear. Ale Dior nadal wypuszczał luksusowe kolekcje, które cieszyły się niesłabnącym powodzeniem.
Przez 10 lat pracy Christian Dior opracował jeszcze 6 kolekcji, których wyróżnikiem była zwężona talia i podkreślona kobiecość. W 1957 zmarł Christian Dior, ale jego Dom Mody do dziś nie stracił swojej świetności.
Współcześni mistrzowie: Dolce i Gabbana
Słynni na całym świecie projektanci mody ostatniego ćwierćwiecza XX wieku Dolce & Gabbana wkroczyli do świata mody w 1982 roku. Wcześniej każdy członek duetu poszedł własną drogą w świecie mody. Poznali się w małym studiu w Mediolanie. W 1985 roku Dolce i Gabbana zaprezentowały kolekcję własnego studia „Real Woman” i podbiły panie swoim nowym podejściem do mody. Ich muzą jest silna, pewna siebie, piękna kobieta o niemodelowych parametrach.
W przyszłości projektanci skupili się na ekstrawagancji i blasku obrazów, odważnie łączą różne tkaniny, kochająSznurówka. Ale jednocześnie wszystkie ich kolekcje spełniają najwyższe standardy luksusu. Na szczególną uwagę zasługuje linia męska, która łączy w sobie elegancki włoski styl, szyk, męskość i oryginalność. Dolce & Gabbana produkuje do tej pory siedem linii odzieży, od luksusowych po odzież dziecięcą i plażową. Nie rezygnują z kierowniczych pozycji jako znani projektanci mody.
Giorgio Armani
Słynny włoski projektant Giorgio Armani urodził się w 1934 roku, zaczynał jako asystent Ceruttiego i Ungaro.
W 1975 roku otwiera firmę pod własnym nazwiskiem i wprowadza na rynek kolekcję kurtek dla mężczyzn, w której rezygnuje ze zwykłego zwężania się do dołu i eliminuje ochraniacze na ramiona. Jej dewizą jest elegancja i prostota. W kolekcji damskiej wykorzystuje metody zaczerpnięte z mody męskiej, tworząc oryginalny dwurzędowy garnitur, który staje się znakiem rozpoznawczym Domu Armaniego. Dziś Armani nadal prowadzi swój Dom, jego klientami są gwiazdy z całego świata. Marka „Armani” produkuje 5 linii odzieży, z których każda uosabia filozofię firmy.
Givenchy
Słynni projektanci mody twierdzą, że Hubert de Givenchy to prawdziwy arystokrata w klanie projektantów mody. Od najmłodszych lat interesuje się modą, zafascynowana kolekcjami ówczesnych domów mody. Uczy się od kolegów, a także absolwentów Szkoły Sztuk Pięknych, a w 1952 otwiera w Paryżu dom mody, stając się najmłodszymprojektant swoich czasów.
Jego styl to bogata kolorystyka i nadruki w połączeniu z prostymi i wyrafinowanymi sylwetkami. Dzięki staraniom Givenchy bluzka z białymi falbankami Bettina mocno weszła do garderoby Francuzek. Był ulubionym stylistą Audrey Hepburn, tworząc jej niepowtarzalny i rozpoznawalny wygląd. Dla niej mistrz wymyśla sukienkę koszulową oraz wiele prostych i eleganckich kreacji, które stały się symbolem epoki.
Wśród jego klientek jest wiele światowych gwiazd i celebrytów, których przyciąga urok i wyrafinowanie strojów Givenchy. W 1993 roku, kiedy Audrey zmarła, Givenchy zdał sobie sprawę, że świat stracił ucieleśnienie kobiecości i nie było nikogo, dla kogo można tworzyć piękno. Sprzedaje Dom Mody i przechodzi na emeryturę na zawsze.
Moda w Rosji: Wiaczesław Zajcew
Słynni projektanci mody zauważają, że Rosja ma swój niepowtarzalny urok i styl, a Wiaczesław Zajcew go ucieleśniał. Artysta urodził się w 1938 roku. Od dzieciństwa lubił rysować, zdobył zawód projektanta tkanin, a od 1962 kierował grupą eksperymentalną w sowieckim Domu Modeli na Kuznetsky Most.
W 1979 roku rozpoczął pracę w swoim atelier, które później przekształciło się w Dom Mody nazwany jego imieniem. Styl Zajcewa to elegancka ekstrawagancja. Często posługuje się tradycjami narodowego stroju rosyjskiego, na Zachodzie nazywany jest rosyjskim kardynałem. W jego kolekcjach można zobaczyć bogate tkaniny, futra, skóry, tworzy luksusowe ubrania na wyjście i praktyczne stroje na co dzień. Zajcew w czasach sowieckich ubierał całą elitę ZSRR,dziś jego klientami jest rosyjski establishment.
Valentin Yudashkin
Jeśli sporządzisz listę „Słynnych rosyjskich projektantów odzieży”, to w pierwszej linijce pojawi się imię Valentina Yudashkina. Jest członkiem Syndykatu Haute Couture w Paryżu. Jego Dom Mody z powodzeniem działa nie tylko w Moskwie, ale także we Francji. Styl Yudashkina jest elegancki i luksusowy. Jego pierwsza kolekcja pojawia się w 1987 roku, szybko zdobywa światową sławę. Yudashkin regularnie odwołuje się w swoich kolekcjach do motywu rosyjskiego. Projektant uwielbia dekoracje: hafty, cyrkonie, cekiny, aplikacje - wszystko to sprawia, że jego kreacje są tak jasne i niezwykłe. Dom Yudashkina to miejsce, w którym przebierają się rosyjskie gwiazdy show-biznesu.
Igor Chapurin
Kolekcje ubrań znanych projektantów stały się impulsem do rozwoju myśli twórczej młodego projektanta Igora Chapurina. Swoją karierę zaczynał od udziału w konkursie projektowania mody, w którym wygrał i od razu otrzymał uznanie. W 1993 wydał pierwszą autorską kolekcję, aw 1999 otrzymał "Złoty Manekin" za swoją nową kolekcję. Styl Chapurina to ubrania intelektualne, tworzy ubrania dla myślących kobiet w średnim wieku. Kolekcje Chapurin wyróżnia złożoność kroju i duża wygoda, mistrz przywiązuje dużą wagę do detali i wystroju. Wśród klientów Domu Mody Chapurin jest wielu celebrytów, rosyjska elita uwielbia afiszować się w swoich strojach.
Moda młodzieżowa
Słynni projektanci mody nadal pracują, branża rozwija się, przyciągając nowe siły spośród nichmłodzież. Na całym świecie awangardę mody tworzą młodzi, a nawet młodzi ludzie, którzy wnoszą świeże pomysły do świata odzieży. Współcześni znani projektanci mody - Stella McCartney, siostry Olsen, Eilish Macintosh, Ulyana Sergienko, Jaimee McKenna, Russell Sage. Dziś kreują przyszłość, starając się zadziwić świat nowymi rozwiązaniami i zmienić pojęcie piękna.
