Steampunk to nowy kierunek projektowania. W tej chwili jest to styl mało znany, niezbyt rozpowszechniony, choć szeregi jego fanów rosną z dnia na dzień. Styl steampunkowy, a raczej jego cechy, można doszukiwać się w sztuce całego XX wieku, choć nie miał nazwy aż do końca lat osiemdziesiątych. Ponadto usystematyzowano i określono charakterystykę tego przepływu. Zaczął zwracać uwagę, po czym miał całą armię fanów. Jest nowy styl. Ale wszyscy dobrze wiemy, że wszystko, co nowe, jest reinkarnacją dobrze zapomnianego starego. W ten sposób narodził się styl steampunkowy, odrodził się, a nie narodził.
To styl retro-futurystyczny. Niektórzy powiedzą: to połączenie niedorzeczności! Albo to retro z uroczymi zdjęciami z przeszłości, albo spojrzenie w przyszłość. Jak te dwa światy mogą być jednym? Potrafią, jakim przykładem jest steampunk!
To imitacja rzeczywistości drugiej połowy XIX wieku, stylizacja na okres wiktoriański. Futuryzm polega tu na myślach o rozwoju technologii parowej. Wyobraź sobie, jak wyglądałby współczesny świat, gdyby silnik parowy pozostał głównym?
Steampunk to, powtarzamy, wyimaginowane obrazy przyszłego przedstawiciela epoki wiktoriańskiej. Współcześni XIX wieku widział perspektywy w mechanice, a nie w elektronice. W związku z tym ich wyimaginowane roboty były w rzeczywistości ogromnymi zabawkami w zegarku. Ale środkami transportu były ulepszone samoloty, sterowce, lokomotywy parowe, a także szybkie samochody na silnikach elektronicznych i parowych.
Najważniejsze cechy stylu: miejski, sci-fi, futurystyczny i retro, industrialny.
Inspiracje: XIX-wieczna rewolucja, dzieła pisarzy science fiction tamtych lat, zdjęcia przemysłowego miasta. I oczywiście prace Juliusza Verne'a.
Steampunk w materiałach i detalach
Materiały: miedź, stal, brąz, mosiądz, ciemne drewno, skóra, cegła.
Klucz: sadza, sepia, smog, dym.
Szczegóły: dźwignie, koła zębate, rolki, sprężyny, cylindry itp. Przedmioty przypominające kontury samochodu, parowozu, sterowca.
Sztuka steampunkowa
W pracach czasem akcji może być wiek XIX, a także nasze dni i odległa przyszłość. Najważniejsze są tu mechanizmy i charakterystyczna atmosfera.
Uważa się, że filmy „Brazylia” i „Metropolis” stały się pierwszymi przykładami steampunku. Chociaż czy te filmy konkretnie należą do tego stylu – to jest dla wielupytanie otwarte. Ale cokolwiek by powiedzieć, styl stał się coraz bardziej popularny.
Ogromna liczba współczesnych filmów odwzorowuje jego atmosferę: na przykład Prestiż, Sherlock Holmes, W 80 dni dookoła świata, Liga niezwykłych dżentelmenów. W niektórych filmach entourage zaczerpnięty jest ze steampunku (mrok, urbanistyka, parowozy, dym), w innych uwaga skupia się na technologiach, w tym fantastycznych.
Quests, które opierają się na rebusach i zagadkach z różnymi mechanizmami i szczegółami, wyróżniają się spośród wielu gier komputerowych. Doskonałym przedstawicielem tego stylu jest słynna gra „Syberia”, w której wiele zaczerpnięto ze steampunka: efekt sadzy, mrok atmosfery, roboty i mechaniczne zabawki, mechaniczny pociąg. Sokal (artysta) w grze łączył style steampunk i secesji, ponieważ secesja pod koniec epoki wiktoriańskiej była właśnie w modzie. Połączenie tych stylów zaowocowało wspaniałym, ekscytującym i uzależniającym światem fantasy.
Muzyka
W tej chwili nie ma takiego muzycznego kierunku jak steampunk. Muzyka przekazywana jako ten styl przez wiele grup muzycznych jest w rzeczywistości wykonywana w gatunkach dark kabaret, art rock, industrial i dark wave. „Steampunkowy” charakter tych zespołów wyraża się przede wszystkim w odpowiednich tekstach, wiktoriańskim otoczeniu, a także w obecności środków melodycznych i zmodernizowanych motywów tkwiących w utworach końca XIX wieku.
Steampunk w modzie
Steampunk znalazł również wyraz w modzie. Wielu wielbicieli różnych rocznikówstroje stały się miłośnikami tego stylu. Staniki, krynoliny, cylindryczne kapelusze, zamszowe i skórzane spodnie i kurtki, paski z dużymi nitami, okulary retro, długie rękawiczki - to wszystko tradycyjne steampunkowe stroje. Uzupełnieniem toalet jest wiele różnych detali, w tym guziki, ćwieki, zapięcia do pasków, zamki błyskawiczne, kieszenie, ozdobne wykończenia i metalowe ćwieki.
Jak się właściwie ubrać
To będzie cię drogo kosztować. Chociaż dla tych, którzy zdecydują się na reinkarnację w tym retro-futurystycznym stylu, takiej bariery nie może być. Te rzeczy zapewnią Ci odpowiedni wygląd:
- płaszcze przeciwdeszczowe: płaszcze i wojskowe trencze;
- nakrycia głowy: meloniki, cylindry, welony i maski karnawałowe;
- blezery: dwurzędowe, a także garnitury z kamizelkami w prążki;
- bielizna: krynoliny, gorsety i gorsety;
- koszule: szyfon, bez kołnierzyka dla mężczyzn;
- sukienki steampunkowe: koronkowe, welurowe i aksamitne, ze spódnicą do kolan lub do podłogi;
- buty: sznurowane botki, legginsy;
- spodnie: bryczesy, bryczesy jeździeckie itp.;
- akcesoria: luksusowe zegarki kieszonkowe i broszki, okulary do gogli, pendrive i telefon komórkowy również mogą być „wiktoriańskie”.
Podstawowe sekrety i zasady stylu
Jeśli nie wiesz dokładnie, jak wybrać odpowiednie ubrania, kup rzeczy w stylu wiktoriańskim, a następnie dodaj do nich nowoczesne akcesoria. Ludzie, którzy za główny kolor tego obrazu uważają tylko czarny lub brązowy, tylko ciemny lub jasny, bardzo się mylą. Ubrania steampunkowe mogą byćdowolne kolory. Najważniejsze jest trzymanie się połączenia skomplikowanych technologicznie nadruków i żywych kolorów.
Główną zasadą stylu jest bycie sobą. Nie musisz ubierać się jak ktoś inny, aby wyglądać odpowiednio w tym stylu. Oczywiście, jeśli jesteś tak zainteresowany steampunkiem, mistrzowska klasa dotycząca prawidłowego wyboru obrazu nie zaszkodzi. Ale jeśli to nie jest możliwe - nie wstydź się. Stwórz swój własny oryginalny obraz. Następnie sprawdźmy, co projektanci przygotowali dla steampunków w tym roku.
Kolekcje modowe
Steampunk zajmuje teraz godne miejsce w świecie mody. Eksperci przewidują nawet masową produkcję elementów stylistycznych, podczas gdy teraz jest to jedna. Sceptycy natomiast zapewniają, że dzisiejsze trendy w modzie są niezwykle szerokie, a steampunk to dość specyficzny i głośny obraz, by dominować. W pewnym sensie jest to subkultura z zestawem odmiennych norm estetycznych. Chociaż ma zagwarantowane miejsce w kolekcjach modowych i ogromną liczbę fanów. Choć wpływ tego stylu na modę widać już na wybiegach.
W tym roku wielu projektantów zademonstrowało w swoich kolekcjach różne elementy steampunku. Chociaż póki mają ten styl, jest nadal zbyt miękki. Ale jeśli rozcieńczysz go charakterystycznymi dodatkami (okularami, cylindrami, steampunkowymi bransoletkami, biżuterią z zegarków, sznurowanymi butami), uzyskasz adekwatny, ale odważny look.
Najbardziej luksusowe i ekstrawaganckie kolekcje można nazwać Alexander McQueen. Ale w takich sukienkach nie pójdziesz na zwykłą imprezę.
Biżuteria Steampunk
Taka biżuteria wygląda autentycznie, czasem przypominając eksponaty muzealne. Takie akcesoria bardzo wyraźnie wyrażają mechaniczną naturę miłośnika tego stylu, dodatkowo połączenie mechanicznej przeszłości z technologiczną nowoczesnością. Obraz bardzo harmonijnie dopełniają takie dodatki i biżuteria steampunkowa jak części mechanizmów, wisiorki i kolczyki wykonane z zardzewiałego metalu, wszelkiego rodzaju przyrządy pomiarowe, ogromne parasole z drewnianymi uchwytami, okulary do gogli.
Gogle
Gogle to zakręcane okrągłe okulary do spawania gazowego, czasami zamknięte okulary ze specjalnymi składanymi okularami, modele dla narciarzy, snowboardzistów lub motocyklistów. Cybergoty najczęściej używają gogli. Ale są też inne kierunki, w których te okulary są popularne: steampunk i anime.
Specyfika ich noszenia sugeruje ich obecność na głowie lub czole. Ze względu na ten nietypowy układ w ich projektowaniu aktywnie wykorzystywane są kratki, kolorowe okulary, chłodnice, kratki ochronne, soczewki, fragmenty obwodów elektronicznych, obrazy oznak zagrożeń chemicznych i biologicznych itp. Okulary Steampunk wymagają również użycia wszelkiego rodzaju kolców, rurek, diod LED, śrub, nitów i innych materiałów, w tym świecących w ultrafiolecie.
Zegar
Zegarek steampunkowy jest bardzodrogie, mimo że nie zawsze są wykonane z wysokiej jakości materiałów. Jednocześnie wzbudzają zaufanie swoim oryginalnym designem. Takie modele wydają się bardziej uniwersalne ze względu na dużą liczbę kół zębatych i innych elementów konstrukcyjnych. W zasadzie funkcje nie są ważne… Zegarki Steampunk kupowane są wyłącznie ze względu na design, który w zasadzie jest zupełnie wyjątkowy. Choć radzą sobie z rolą znanych nam modeli. Często pracę wykonują po prostu pasjonaci, a nie profesjonalni projektanci. Część prac została wykonana wyłącznie w celach dekoracyjnych. Nie ma dla nich innego zastosowania. Niektórzy producenci takich modeli nie sprzedają swojej pracy. Ale zawsze możesz się zgodzić…
Stworzenie takich zegarków przyszło do nas wraz z fantazją. Nowy kierunek sztuki zainspirował zegarmistrzów z całego świata do tworzenia niezwykłych, „dziwnych” rzeczy, które miałyby styl steampunkowy. Własnymi rękami zaczęli robić zegarki, nie obawiając się nieporozumień konsumentów. Mistrzowie tworzą niemal utopijne modele, nieustannie odwołując się do świata XIX-XX wieku. Choć wiele osób kojarzy swoje zegarkowe kreacje z kosmitami z przyszłości, nie są one pozbawione całkiem zrozumiałych i użytecznych funkcji.
Te cechy odpowiadają modelowi „Romain Jerome”. Genialny projektant i główny programista Ivan Arpa był w stanie zaprezentować prowokacyjne i odważne rozwiązanie, zawarte w pomysłach szwajcarskiej firmy „Haute Horlogerie”. Wyposażony w ultraprecyzyjny mechanizm, ten zegarek o nazwie „Titanic DNA” sam w sobie wydaje się „nosić” drobinkitego legendarnego statku, ponieważ powstały z jego wraku. Kolejną legendą firmy był model Moondust. Tylko 1969 osób pozwoliło sobie na zakup tego zegarka, ponieważ został wydany w limitowanej edycji z okazji czterdziestej rocznicy podboju księżyca. Ich ciało zostało wykonane z prawdziwego księżycowego pyłu i części statku kosmicznego Apollo 11.
Firma zegarmistrzowska o nazwie „HD3 Complication”, która zapowiadała się nie tak dawno, stworzyła dokładny zegarek klasy „Luxury”, łącząc je w serię „Vulcania”. Zainspirowany romansem morza i motywem piratów z Czarnej Perły, Black PearlHD3 Complication tej szwajcarskiej manufaktury jest niesamowitym sukcesem. Jednocześnie zaktualizowane urządzenia to zaawansowane technologicznie wodoodporne chronometry z 2-osiowym tourbillonem.
Również nie można nie powiedzieć o MB&F. Tylko dwanaście osób, które mają powagę i wystarczające poczucie humoru, będzie mogło kupić zegarki HM3 FROG. Firma „Frog” ma wirnik ze złota 22K i tytanową obudowę.
Ponadto rynek zegarków został pomyślany w celu „wysadzenia”, a firma ze Szwajcarii „Cabestan” ze swoim futurystycznym modelem „Winch Tourbillion Vertical Watch”, a także legendarna firma „Harry Winston”, prezentując publiczne „Opus Eleven”.
Steampunk we wnętrzu
Takie wnętrza są młodzieńcze, konceptualne, brutalne. Wystrój w stylu steampunk najlepiej pasuje do pokoi chłopięcych, mieszkań młodych par, które lubią retro science fiction i kawalerskich kwater.
Kolory
Stylowi towarzyszy dym i sadza, dlatego w większości ciemne kolory: szary, brązowy, brudna cegła, rdzawy, czarny. Jeśli wybierzesz tapetę steampunk, musisz zrozumieć, że używanie innych odcieni nie jest zabronione, chociaż lepiej, aby były to różne zadymione odcienie: zadymiony niebieski, nie niebieski, „mounbatten”, a nie różowy. Idealna będzie obecność koloru miedzi, stali, brązu czy mosiądzu.
Materiały wykończeniowe
Najlepsze rodzaje wykończeń to deska, cegła, konserwacja betonowej „gołej” ściany, kamień, chropowaty tynk, płytki podłogowe imitujące kostkę brukową. Taki miejski zestaw można rozcieńczyć tapetą w paski, w klatce, z wizerunkiem detali przypominających sprężyny i koła zębate lub wzorem adamaszkowym. Tapeta Steampunk z domieszką grunge to również świetny sposób na stworzenie stylowej atmosfery. Chociaż nie myl vintage z wzruszającymi nadrukami prowansalskimi. W takim przypadku nie zapomnij o odcieniach – lekko komorowych i szorstkich, nasyconych. Ponadto jednym z najpopularniejszych wzorów są wszelkiego rodzaju monogramy, które doskonale uzupełniają steampunk.
Jak wykonać odpowiednią dekorację ścienną w tym stylu? Dobrze będzie wybrać mur z cegły i kamienia. Musi mieć historię, kamień z łuszczącą się farbą, poobijany. Jednocześnie klasyczna cegła londyńska jest uważana za idealną.
Gdy łączy się style steampunk i secesja, luksusowe wykończenie jest idealneparkiet i boazeria.
Meble
Sofy, krzesła, fotele Steampunk to skórzane modele z ćwiekami. Idealnie sprawdzą się tu elementy stworzone w stylu wiktoriańskim, m.in. drewniane biurko, skórzana sofa Chesterfield itp.
Różne meble mogą być również kute: krzesła, stoły, łóżka. Metalowa szafa będzie doskonałym nabytkiem do wnętrza w tym stylu. Zestaw kuchenny lepiej przykryć blatem, który jest wyłożony stalą. Futuryzm tego kierunku podkreślają także promieniste fasady.
W takich wnętrzach autentycznie prezentują się meble nitowane (wiklina, skóra lub drewno), dodatkowo przedmioty tworzone w stylu kolonialnym. W takim przypadku okucia powinny być w kolorze miedzi, mosiądzu, brązu.
Gdy steampunk spotyka się z secesją, niektóre meble mają zakrzywione, gładkie linie, które są charakterystyczne dla tego stylu dekoracyjnego.
Wystrój
Jednym z głównych symboli steampunku i głównym elementem dekoracji jest sprzęt. Jest wszędzie obecna. Takie koła zębate zdobią elementy wystroju, meble i ściany. Tworzą również oryginalne, niepowtarzalne panele.
Charakterystyczne są również elementy powielające kształt sterowca: wśród nich mogą być lampy, konstrukcja sufitu, oryginalne popielniczki. Zachęcamy do aktywnego korzystania z przedmiotów przypominających części samochodu, silnika parowego, łodzi podwodnej lub lokomotywy parowej.
Ściana,Kolejną ważną częścią stylu są zegary stołowe i dziadkowe. Ich projekt komplikuje ogromna ilość dodatkowych detali.
Tak więc następujące interesujące przedmioty mogą stworzyć atmosferę steampunk:
- czcionki: maszyna do pisania, odręczne, nagłówki „gazety”;
- biały napis na czarnym tle;
- obrazy zegarków - wskazówki i tarcze;
- koła zębate, nakrętki, śruby;
- klawisze;
- metal i drut;
- liny, elementy maszyn;
- metalowe przyciski;
- kawałki grubej materii;
- przewody, najlepiej miedziane, można łączyć w wiązkę;
- perły;
- butelki - "stare", brudne i mętne;
- zamki;
- korek;
- pióra, wizerunki kruków, skrzydeł;
- czarna koronka;
- zdjęcia ostrzy, żarówek, maszyn do pisania, nożyczek, monokle, okularów, starych aparatów, obiektywów, meloników i cylindrów;
- czarne, brązowe, szare kwiaty;
- schematy mechanizmów;
- rysunki, zdjęcia krajobrazów przemysłowych - stacje, fabryki, więzienia, rury;
- siatka metalowa;
- części pasków, sprzączek;
- kawałki kart do gry;
- obrazy balonów, sterowców, statków parowych;
- znaczki i obrazy z sylwetkami starych manekinów, żyrandoli, szkieletów;
- metalowe koraliki;
- wiele liczb;
- imitacja plam i rdzawych smug;
- srebrzenie, złocenie, brązowanie;
- grube liny;
- kawałki skóry, jak z tapicerki lub oprawy książkowej.
Fani tego stylu mają jedno ciekawe hobby - nadają nowoczesnym przedmiotom steampunkowy wygląd. Na przykład takie jak telewizor, laptop, toster. Jednocześnie projekt opiera się na połączeniu futuryzmu i vintage. Przedmioty wyglądają na stare, choć jednocześnie wydają się być wypchane rozmaitymi niezrozumiałymi mechanizmami. Jakby powstały w produkcji przyszłości.
Oczywiście istnieją również zestawy cyfrowe, które umożliwiają tworzenie cyfrowych scrapbookingów w tym stylu, ponieważ czasami trudno jest znaleźć prawdziwe materiały. Ale możliwe i przydatne jest rozmontowanie zegarków, które są już niepotrzebne w szczegółach, aby stamtąd pobrać części, a także wydrukować zdjęcia i rysunki na ten temat z Internetu, znaleźć klucze i zerwane łańcuszki, wziąć wielokolorowe kawałki przewodów, co wcale nie jest trudne.
Decydując się na wybór tego stylu do dekoracji mieszkania, możesz również dać się ponieść tej interesującej czynności.
