Państwowe Muzeum Sztuki w Biełgorodzie to jeden z najmłodszych kompleksów na terenie Federacji Rosyjskiej, w którym znajdują się dzieła sztuki wybitnych malarzy minionego stulecia i współczesności.
Tworzenie i rozwój
Historia kompleksu sięga 1970 roku, kiedy funkcjonowała tu sala wystawiennicza. Artyści zbierali się na twórcze spotkania i przekazywali swoje prace miastu.
Wdowa po malarzu Dobronrawowie w 1980 roku wzbogaciła kompleks o 200 obrazów swojego zmarłego męża, rysowanych farbami iw formie grafiki. Bazując na tej kolekcji, Państwowe Muzeum Sztuki w Biełgorod zaczęło się szybko rozwijać.
Dołączyły do niego nowe prace, a już w 1983 roku odbyła się tutaj pierwsza wycieczka. Pracownicy kompleksu zaczęli go ulepszać, kupować nowe egzemplarze od wybitnych autorów i ich dzieci, kontaktować się z kolekcjonerami i właścicielami salonów artystycznych. Ministerstwo Kultury RFSRR uczestniczyło w rozwoju, stymulując transfertutaj prace graficzne, rzeźbiarskie, użytkowe i dekoracyjne tworzone przez współczesnych mistrzów w „Rosisopropaganda” – Republikańskim Centrum Sztuki oraz w stowarzyszeniu im. Vuchetich.
Państwowe Muzeum Sztuki w Biełgorodzie zostało uzupełnione dziełami miejscowej ludności i przedstawicieli innych regionów państwa. Biełgorod w końcu stał się interesujący dla turystów, ponieważ kolekcja muzeum rozrosła się do imponujących rozmiarów, stała się swego rodzaju odzwierciedleniem sowieckiego stylu artystycznego.
Opis
Państwowe Muzeum Sztuki w Biełgorodzie, którego historia świadczy o ciągłym rozwoju, nie zwolniło tempa i dziś wciąż uzupełnia nowe dzieła. Stale pojawiają się w nim nowe grafiki, rzeźby, ikony, stosowane prace dekoracyjne. Zbierane są na wystawach, konkursach i festiwalach. Większość autorów ma zaszczyt sprzedawać lub po prostu oddawać swoje prace tutaj za darmo.
W 1990 roku rozpoczęła się tutaj kolekcja prac malarskich. Państwowe Muzeum Sztuki w Biełgorod idzie z duchem czasu, dlatego od 2011 roku istnieje ekspozycja poświęcona fotografii. Administracja stara się dystrybuować materiał w taki sposób, aby każda kategoria odzwierciedlała odrębny etap rozwoju w dziedzinie sztuk pięknych.
Ekspozycje
Istnieją dwie sale, w których stare prace są regularnie wymieniane na nowe. Pierwsza poświęcona jest XX wieku, druga - współczesności. Ciągle się poprawia iwzbogaca się Państwowe Muzeum Sztuki w Biełgorodzie. Z opinii odwiedzających wynika, że będąc tutaj, ludzie zapoznają się z kolorem, nastrojami i cechami epoki XX wieku.
Ponieważ dominującym stylem jest tu realizm, charakterystyczny dla czasów ZSRR, staje się on jak najbardziej przystępny. Przyjemność budzi zachwyt rzeźbą i malarstwem ze zbiorów magazynowych. W 2013 roku nastąpiły zmiany w kompozycji ekspozycji, obrazy zostały swobodnie zawieszone, a także zmieniono kolorystykę wystroju sali.
I hall
W kolekcji 1910-1990 zebrane prace napisane przez znanych mistrzów obrazu fabularno-tematycznego: Kuprina, Osmerkina, Iwanowa, Ossowskiego, Stożarowa, braci Tkaczewów, Komowa, Klikowa, Tomskiego i innych.
Ponadto Państwowe Muzeum Sztuki w Biełgorodzie wystawiło prace mistrzów, o których niewiele wiadomo, których obrazy nie były wcześniej prezentowane na ekspozycji, ale są godne uwagi.
Ekspozycje z drugiej połowy XX wieku podzielone są na kategorie według różnych tematów: nowa historia (obrazy wojny domowej i Wielkiej Ojczyźnianej), cechy romantyczne tkwiące w „surowym” stylu, współczesność i jego wizerunek (tematyka czasu, rozwój osobisty, działalność twórcza, miasta), życie ludności wiejskiej, liczebność różnych narodowości w populacji państwa, rozwój przemysłowy, budownictwo, aktywność zawodowa.
Przebywając tutaj, zapoznając się z kierunkiem realizmu XX wieku, cechami epoki ZSRR i jego rzeczywistością, ludzie zapoznają się z marzeniami,obrazy i problemy charakterystyczne dla tego czasu.
II Sala
W drugiej przestrzeni wystawienniczej Biełgorodskie Muzeum Sztuki zorganizowało ponowną ekspozycję, zgodnie z zaplanowanymi działaniami mającymi na celu aktualizację powierzchni typu stacjonarnego przeznaczonej na wystawy. Dzięki temu publiczność ma większy dostęp do eksponatów pokazywanych po raz pierwszy lub wystawianych rzadko. Pojawiło się 6 sekcji.
Poświęcone są malarstwu, kompozycjom rzeźbiarskim, artystom Biełgorodu, grafice, sztuce ludowej i rzemiosłu XXI wieku. Szósta ekspozycja pod nazwą „Parafia Sztuki” przeznaczona jest dla publiczności dziecięcej. Został otwarty w 2015 roku.
Oglądając prezentowane tu kolekcje XXI wieku wraz z dziełami z ubiegłego stulecia, zwiedzający mają możliwość prześledzenia dynamiki i kierunku zmian zachodzących w procesach artystycznych. Pomiędzy epokami istnieje ciągłość i niezaprzeczalny związek, odzwierciedlający poszukiwanie optymalnego stylu i sposobu wykonywania prac.
Recenzje gości
Ludzie są zafascynowani twórczością wielu autorów, gatunków i typów. Prezentowane tu grafiki pozostawiają mocne wrażenie. Interesujące jest porównanie technik i materiałów, z których powstały prace. Jednym z najbardziej oryginalnych działów jest ekspozycja poświęcona sztuce i rzemiosłu.
Oto prace emalii Rostowa, lakieruminiatury, stiuki i ceramika z Biełgorodu, Skopina i Sudża. Wszystko to niezmiennie przyciąga uwagę miejscowej ludności i gości miasta. Odwiedzający tę halę mają wyobrażenie o tradycyjnym rzemiośle regionu, rozważ gliniane zabawki z próbek Dymkovo, Stary Oskol i Filimonovo. Są uważane za wyjątkowe symbole lokalnej kultury.
Ludzie, którzy tu byli, przynoszą ze sobą wiele pozytywnych wrażeń i miłych wspomnień.
