Główny japoński architekt, którego dziedzictwo jest bezcenne, zawsze należał do ludzi, których kreatywności nie ogranicza kultura narodowa. Wybitny praktyk, który zaprojektował unikalne budynki, połączył orientalny smak z nieskrępowanym rytmem współczesnego zachodniego życia. Kenzo Tange jest następcą i następcą wielkiego Le Corbusiera. Wniósł ogromny wkład w rozwój nowoczesnej architektury w Japonii, a jego arcydzieła stały się wzorem dla Amerykanów i Europejczyków.
Japońskie tradycje i europejskie doświadczenia
Urodzony w 1913 roku utalentowany Japończyk otrzymuje specjalne wykształcenie na Uniwersytecie Tokijskim. Później zgłębia podstawy architektury w pracowni słynnego architekta K. Maekawy
. Ciekawe, że będąc urodzonym w japońskim środowisku, przez całe życie zachowuje wielkie zainteresowanie kulturą Europy. Pomimo przywiązania Kenzo Tange do tradycji narodowych, jego architekturaprace są powiększane. A takie wymiary wymagały nowych materiałów i konstrukcji, które pozwoliły budynkom przetrwać na wyspach znajdujących się w obszarach niebezpiecznych sejsmicznie. Wszystkie drapacze chmur stworzone przez genialnego rzemieślnika spełniają wymagania niezawodności i podążają za kanonami tradycyjnego japońskiego budownictwa mieszkaniowego.
Międzynarodowe uznanie
Powstanie architekta miało miejsce w okresie klęski państwowości Japonii, a jego działalność rozpoczęła się w bardzo trudnych dla ludzi czasach ograniczania pokojowego budownictwa. Architekt cieszy się międzynarodowym uznaniem jako autor generalnego planu odbudowy Hiroszimy cierpiącej od dawna po zbombardowaniu atomowym przez amerykańskie siły zbrojne. W czasie odrodzenia miasta, startego z powierzchni ziemi, pojawia się pomysł stworzenia pomnika w miejscu, gdzie małe miasto ucierpiało najbardziej. Hiroszima to róg, w którym geniusz spędził młodość, a straszna katastrofa stała się jego osobistą tragedią: stracił rodziców.
Pomnik ofiar bombardowania
Architekt Kenzo Tange, który wygrał konkurs, proponuje nową interpretację przestrzeni. Pojawiający się srebrny budynek znajduje się na łagodnym zboczu i wznosi się nad ziemię, zasłaniając dziedziniec swoimi „skrzydłami”. A w miejscu eksplozji pozostaje pustka. Dzieło japońskiego modernizmu przypomina potomnym kruchość ludzkiego życia, a przerywające ciszę dźwięki dzwonu pogrzebowego odwołują się do naszej pamięci. Wszystko w ogromnym pomniku z ascetyczną salą muzealną, której ciało wydaje się unosić w powietrzu,przesiąknięty smutkiem i szacunkiem dla niewinnych ofiar.
Zespół architektoniczny był pierwszym arcydziełem twórcy, który wniósł coś nowego do rozwoju architektury.
Nowe sposoby rozwoju architektury
Powojenna odbudowa miasta przyniosła Kenzo Tanga światową sławę. Staje się mistrzem myśli twórczej młodzieży, która zapomina o innych liderach architektury. Wkrótce młody urbanista zostaje zaproszony na kongres w Wielkiej Brytanii. Mimo że pozostaje zwolennikiem idei nowoczesnej architektury, Japończycy zawsze szukają nowych sposobów jej rozwoju i dążą do prostoty i funkcjonalności, ożywiając dzieła organiczne.
Podstawą jego pracy jest stworzenie wielofunkcyjnego środowiska miejskiego, które może się zmieniać i rozwijać.
Kompleks obiektów sportowych
Połowa lat 60. ubiegłego wieku to okres rozkwitu geniusza. Japonia jest gospodarzem Igrzysk Olimpijskich, a według projektów utalentowanego twórcy budowane są areny sportowe, w których główną konstrukcją jest wanta (wisząca). Zakrzywiony, pozbawiony narożników żelbetowy dach przywodzi na myśl kolce fantastycznych ryb lub dna wywróconych statków. Tutaj manifestuje się synteza tradycji japońskich i doświadczenia europejskiego. Futurystyczny zespół, który stał się ważnym elementem natury, zachowuje ducha typowego wiejskiego ogrodu z kamiennymi kompozycjami i kultem drzew.
Wszystkie budynki pojawiły się wprzestronny malowniczy park, doskonale się uzupełniają, a sam kompleks olimpijski, który zyskał wielką sławę, nazywany jest szczytem kariery mistrza.
Katedra Mariacka (Tokio)
W 1964 roku Kenzo Tange, którego projekty są jednocześnie proste i złożone, rozpoczyna prace nad katedrą. Projektuje katolicki zabytek religijny w postaci wydłużonego krzyża łacińskiego. Przenikliwe światło słoneczne wypełnia świątynię boskim błogosławieństwem, którego tak bardzo szukają parafianie. Ściany pomnika architektonicznego są zakrzywione i przypominają nadmuchiwane żagle, których brzegi są podniesione. Co ciekawe, bez względu na to, gdzie jest słońce, jego promienie zawsze dają efekt życiodajnego krzyża wewnątrz konstrukcji.
Katedra, zbudowana ponad 50 lat temu, nawet teraz wygląda nowocześnie. Mistycznie atrakcyjny, wygląda jak statek kosmiczny wznoszący się w niebo. Błyszcząca stal nierdzewna elewacji kontrastuje z szarym betonem zastosowanym we wnętrzu.
Wstając z ruin
W 1965 roku żywioły zadały miażdżący cios przytulnemu Skopje - stolicy Macedonii. Potężne trzęsienie ziemi niszczy centrum administracyjne, a ONZ ogłasza konkurs na plan miasta, który wygrał japoński architekt Kenzo Tange. Kilka lat później w ruinach pojawiają się potężne betonowe konstrukcje, zaprojektowane przez wybitnego architekta, który wie wszystko o budowaniu w sejsmicznie niebezpiecznej strefie.
Mózg metabolizmu
Japońska architektura staje się światowym liderem innowacyjnych koncepcji. Architekci, którzy opracowali nowy kierunek (metabolizm), widzą w przyszłym budynku żywy organizm. Tradycyjna filozofia kraju łączy się z innowacyjnymi pomysłami i najnowocześniejszymi materiałami. Główny inspirator metabolistów jest uznawany za wpływowego mistrza, który sam nie należy do tego nurtu.
Odważny eksperyment
Zmieniony w prawdziwego patriarchę japońskiej architektury, klasyk projektuje plan Wystawy Światowej (EXPO-70). Kenzo Tange pracuje w trudnych warunkach: dzieli teren z bardzo trudnym pagórkowatym terenem i mocnym zboczem na dwie części gigantycznym pawilonem, który sam wymyślił.
Główny plac imprezy, który stał się centrum kompozycji, zorganizował wokół siebie resztę przestrzeni, więc nieprzypadkowo pokrył ją gruby dach. Wielopoziomowy teren okazał się chroniony przed warunkami atmosferycznymi, dzięki czemu powstało wrażenie jedności. W centrum ekspozycji utworzono sztuczne jezioro, wokół którego wyrosły pawilony, a na północy założono ogrody japońskie.
Miasto przyszłości
Przy wejściu głównym pojawiła się Wieża Słońca i sama sala wystawowa, a pod dachem znajdowały się trzy poziomy – podziemna, naziemna i powietrzna, które symbolizowały przeszłość, teraźniejszość i przyszłość. Okazało się, że jest to idealne miasto z własną infrastrukturą. Kenzo Tange miał nadzieję, że po wydarzeniu wystawa stanie się podstawą do powstania nowej osady, ale marzenia nie są przeznaczonesię spełniło.
Jednak wielopoziomowe miasto przyszłości stanowiło prawdziwie globalne osiągnięcie i miało ogromny wpływ na europejską architekturę. Japonia imponowała najśmielszymi eksperymentami, które pod względem parametrów technicznych i szczególnej ekspresji przyćmiły wszystko, co stworzyły inne kraje. Od tego czasu autorytet japońskich architektów stał się niepodważalny.
Wzór do naśladowania
Zmarły w 2005 roku architekt przyszłości, Kenzo Tange, stworzył niesamowite arcydzieła. Naznaczone dobrym smakiem, harmonijnie wpasowują się w krajobraz. Oczywiście najczęściej urbanista miał pierwszeństwo przed architektem w dziele wybitnego mistrza, który bardziej upodobał sobie tworzenie całych zespołów zmieniających otoczenie niż pojedynczych budynków.
Genialny twórca uważał dzieła architektoniczne za żywy organizm i robił wszystko, aby osiągnąć harmonię między środowiskiem sztucznym a naturalnym. Kenzo Tange, w którego twórczości odgaduje się jego niepowtarzalny styl, zaskakuje subtelnością postrzegania świata. To niesamowity przykład tego, jak buntownik, protestujący przeciwko utartym tradycjom, stał się żywym klasykiem i wzorem do naśladowania dla nowej generacji urbanistów. Laureat Nagrody Pritzkera z 1987 roku opracował wiele koncepcji, które zainspirowały rozwój światowej architektury.
Głównym problemem w pracy Japończyków jest społeczne znaczenie projektowanych budynków i ich wpływ nażycie ludzi. Znajduje formy, które przemawiają do serc i dotykają najskrytszych strun duszy.
