Prawdopodobnie nie ma dziś na świecie takiej osoby, która nie wiedziałaby, czym jest Hollywood. Każdy opowie w każdym możliwym szczególe o kolosalnej fabryce filmów, w której nakręcono i jest obecnie kręconych najwięcej filmów na świecie. Jednak jest mało prawdopodobne, że znajdą się ludzie, nawet tam mieszkający, którzy w pełni wiedzą, czym jest Hollywood.
Historia
Miejsce, w którym mieszkają najjaśniejsze gwiazdy Hollywood, gdzie na ulicy można spotkać Angelinę Jolie, Brada Pitta czy Kevina Costnera, istnieje od bardzo dawna, od czasów pierwszych zdobywców – Hiszpanów, którzy prześladowali tubylców. Po wyzwoleniu terytoriów od Indian istniały dwa rancza, szklarnie i pola z różnymi uprawami: uprawiano nawet ananasy i banany, a także zboże i kukurydzę. Czym jest dziewiętnastowieczne Hollywood? To jest rolnictwo.
W 1886 roku oba rancza uzyskały tego samego właściciela i nazwę, która istnieje do dziś. Na zjednoczonym ranczu pojawiły się budynki mieszkalne, na których wynajmowano mieszkaniawynajmowane lub sprzedawane, więc stopniowo powstawały ulice i bulwary. Oczywiście przy głównej ulicy domy były bardziej prestiżowe, wysokie i przestronne. Właściciele rancza okazali się filantropami, tworzyli i wspierali biblioteki, szkoły, świątynie. Hollywood rozkwitło na początku XX wieku.
Dwudziesty wiek
Jedną wadą miasta jest brak wody pitnej, tylko z tego powodu nie było mu przeznaczone żyć osobno, Hollywood bardzo zależało od Los Angeles. Pierwszy western – film o kowbojach – nakręcono tu w 1911 roku, ponieważ stare tawerny na malowniczych ulicach miasta zachowały ducha dawnego Dzikiego Zachodu. Wtedy świat po raz pierwszy usłyszał, czym jest Hollywood. Klimat i pewna bohemska atmosfera w relacjach między mieszkańcami w ogromnym stopniu przyczyniły się do narodzin tutejszej filmowej stolicy.
Od premiery pierwszego filmu nie minęła nawet dekada, odkąd miasto zostało wypełnione po brzegi restauracjami, bankami, klubami i teatrami. Przemysł filmowy rozpoczął swój szybki rozwój. Osiedle zostało szybko podzielone na zacne, w których mieszkały gwiazdy Hollywood (reżyserskie i aktorskie) oraz pomocnicze - dla służby. Centralna część miasta została uszeregowana i zasiedlona na nowo, obszar ten przestał być mieszkalny. Budynki znalazły się pod auspicjami komercji kinowej.
Recenzje gwiazd
Tak więc, według Charliego Chaplina, z którym nie mogą się równać nawet najsłynniejsi aktorzy w Hollywood, ludzie o najzdolniejszych talentach i wyjątkowym wyglądzie, ta fabryka robi film dopiero po jego zrealizowaniu.pieniądze. Ludzie z całego świata marzyli o tym, żeby chociaż spacerować po tych chodnikach, po których kroczyli ich idole, a każda dziewczyna w głębi duszy była pewna, że na pewno zostanie gwiazdą. Hollywoodzkie aktorki dyktowały modę całemu światu, nie tylko jak się ubierać, ale także jak patrzeć, wzdychać, bawić się oczami – to były naprawdę najbardziej eleganckie suki, według Ilyi Ilf, która odwiedziła Hollywood.
Słynny sowiecki pisarz przeprosił za słowo „dziwka”, ale w tych samych przeprosinach dodał jeszcze dziesięć słów, za które musiał przeprosić. Hollywoodzcy aktorzy nie pozostawali w tyle za aktorkami w prawodawstwie modowym, wszyscy chłopcy chcieli stać się równie odważni i bogaci, ubierać się z namysłem i przepłacać. Bertolt Brecht również solidaryzował się z poprzednimi w ocenach filmowego miasta, mówiąc, że zarabia na chleb, sprzedając kłamstwa w Hollywood.
Czeskie przedmieście
Gorączka złota skończyła się już na początku XX wieku, pieniądze praktycznie wyschły, a cała Kalifornia stała się niemal ślepym zaułkiem w stosunku do ośrodków przemysłowych. Kinematografia ponownie podniosła ten stan na wyższy poziom, być może nawet większy. Filmy hollywoodzkie są łatwe do nakręcenia i opłacalne, ponieważ nie trzeba daleko podróżować – to nawet nie zależy od tematu, ponieważ przyroda w Kalifornii jest najbardziej zróżnicowana z geograficznego punktu widzenia. Wszystko jest blisko: morze, góry, piękne kaniony, gęste lasy, płonąca pustynia.
Tutaj, na tym małym skrawku terytorium, możesz fotografować krajobrazy dowolnego kontynentu ziemi, nawet odpowiednie mapy istnieją -który konkretny obszar najlepiej odpowiada jednemu lub drugiemu zakątkowi planety. Ponadto film, sprzęt oświetleniowy i ich jakość w pierwszych latach rozwoju kinematografii pozostawiały wiele do życzenia. Filmowany tylko w słońcu. W Kalifornii w ogóle nie ma problemów ze słońcem, w tych miejscach liczba słonecznych dni jest jedną z najbardziej znaczących na świecie. Pieniądze napływały do miasta, a wraz z nimi licznie (za honorarium) pojawiali się zarówno kobiety, jak i mężczyźni z Hollywood. Elitarne rezydencje gwiazd szybko ustawiły się w szeregu, a miasto wzniosło się w swojej chwale.
kalka, kalka, szablon, szablon
Uważni kinomani już dawno zauważyli, że przez wiele dziesięcioleci z rzędu, dla jednego dobrego hollywoodzkiego filmu, dziesiątki i setki filmów z klonami na ten sam temat, z tymi samymi efektami specjalnymi, natychmiast pojawiają się na ekranach, jak grzyby po ciepły deszcz. Sprzyjają temu zasady, których muszą przestrzegać wszyscy amerykańscy reżyserzy, nawet najwybitniejsi.
1. Zysk. Film powstaje wyłącznie dla niej, a nie dlatego, że chcesz sztuki i pełnego szacunku podejścia do niej.
2. Ludzie to lubią. Czasem film to wręcz nędza, gdzie nie ma nawet spójnej fabuły, ale jest widowiskowy – dużo wybuchów, krwi, seksu, humoru i tak dalej. Dla takich cech ludzie zwykle proszą o suplementy.
O humorze
Zbyt ponure filmy - dla amatora, których nie ma tak wielu (patrz akapit pierwszy). Stowarzyszenie nalega na obecność dowcipów w filmie, nawet jeśli są nikczemne i nie na miejscu: przez pół godzinydo każdego obrazu reżyser jest po prostu zobowiązany wstawić przynajmniej kilka kawałków, a za kulisami jest oburzony.
A jeśli twórca filmu nie zapewni humoru, nie dostanie czynszu. Dlatego widz łatwo określa przynależność gatunkową: na obrazie są śmieszne upadki, opadające spodnie czy głośno wypuszczane gazy - oznacza to, że jest to komedia. Jeśli tego wszystkiego brakuje, oznacza to dramat.
Sequele i prequele
Kontynuacja filmu - kłopoty hollywoodzkiego kina. Jeśli nagle udało Ci się zrobić zdjęcie gotówkowe, możesz w stu procentach poprawnie przewidzieć, że to nastąpi. Bardzo rzadko druga i kolejne części tego samego filmu (a także książki) okazują się tej samej jakości co poprzednia. To znowu tylko pierwszy punkt - napełnić kieszenie zainteresowaniem widza.
Są wyjątki: sequele "Powrót do przyszłości", "Ojciec chrzestny". A oto przykład porażki: „Sam w domu”. I wiele więcej. Są filmy, które nie pasują do jednej serii zgodnie z fabułą, więc materiał dzieli się na kilka. Jest tu całkiem sporo świetnych dzieł: „Harry Potter”, „Władca Pierścieni” – gdzie kolejne serie mogą być jeszcze lepsze niż pierwsza. Prequel to przeszłość. Ostatnio stały się bardzo popularne, ponieważ są opłacalne. Zdarzają się przypadki, kiedy dobrzy reżyserzy kręcą sequel tego samego obrazu, a po chwili prequel, jak to się stało ze słynnymi Gwiezdnymi Wojnami.
Adaptacje ekranu, przeróbki i spin-offy
Ostatni termin oznacza gałąź. Na przykład wW kanonie główne postacie głównego filmu w spin-offie stają się głównymi. Gatunek bardzo dochodowy, a przez to popularny. Remake to nowa wersja starego obrazu. Również często używany, ale widz zazwyczaj lubi pierwszą opcję. Stara historia z nowymi (i często nie najlepszymi) wykonawcami jest zwykle denerwująca, jak odgrzewane jedzenie przedwczoraj.
W Hollywood można wyświetlić absolutnie wszystko – od komiksu po książkę telefoniczną. Reżyserzy hollywoodzcy najwyraźniej nie lubią czytać zwykłych książek beletrystycznych. Pisarze czytali. I to nie jest fakt. Najważniejsze - znowu pierwszy punkt, dla którego musisz odpowiednio zadowolić grupę docelową. „Dodatkowe” fabuły są usuwane, wstawiane są dowcipy. Ten sam „Harry Potter” jest świetnym przykładem. W książce - bajka, w Hollywood - typowy film akcji z dowcipami. Istnieją pozytywne przykłady w gatunku horrorów: Stephen King jest zwykle filmowany poprawnie.
Spacer sław
W Hollywood, aby uczcić nową gwiazdę, odbywa się Walk of Fame. W 1958 roku od razu położono osiem zupełnie nowych gwiazd, bez indywidualnej ceremonii. W 1960 roku Aleja przeszła innowacyjny kurs i obok gwiazd Ronalda Colmana, Olivii Borden, Prestona Fostera, Louisa Fazendy, Edwarda Sedgwicka, Burta Lancastera, Ernesta Torrance'a pojawili się inni. Jako pierwsi do nich dołączyli Stanley Kramer i Joan Woodwart.
Gwiazdy na Alei mają swoje własne kategorie. Gene Autry zdołał zdobyć wszystkie pięć różnych gwiazdek. Były cztery osoby w czterech kategoriach. Trzygwiazdy to kobiety - Gail Storm, Dinah Shore, Marie Wilson, Jane Froman i Jo Stafford, pozostałe dwadzieścia pięć to aktorzy płci męskiej. Charlie Chaplin jest jedynym geniuszem nieobecnym na Alei Gwiazd, choć był dwukrotnie nominowany: lewicowe przekonania i komunistyczne poglądy zawiodły. Dwaj prezydenci USA, Ronald Reagan i Donald Trump, również mają tutaj swoje gwiazdy.
Kobiety z Hollywood
Hollywoodzkie aktorki w większości błyszczą niezwykłym wyglądem, jasną kobiecością, aw każdym z nich kryje się jakaś tajemnica. Aktorką, z którą zaczęło się Hollywood, jest Elizabeth Taylor, pierwsza królowa kina. Greta Garbo, Catherine Deneuve, Audrey Hepburn, Vivien Leigh – które uwieczniły wyrafinowany styl minionej epoki – nie były takie jak ich poprzednicy i żaden z wyznawców nigdy nie będzie mógł się z nimi równać.
A teraz, oglądając filmy z aktorką Nicole Kidman, wielu widzów zastanawia się, jak tak wielka dusza i tak nieopisany talent zagnieździły się w tej niesamowitej powłoce lalki. Cóż, symbolem każdej kobiecości na świecie jest Marilyn Monroe, fenomen, który zawsze będzie fascynował i zadziwiał. A także - Demi Moore, Kim Bassinger, Julia Roberts … Nie wymieniając wszystkich nazw ikon, przed którymi dorastające dziewczyny będą modlić się przez wieki.