Dobrego reżysera można zobaczyć od razu. Według jego fantazji. Jego pracą. Według jego biografii. Teraz słyszymy nazwisko Soderbergh Steven, ale co wiemy o tym człowieku poza jego filmami? Spróbujmy dowiedzieć się o nim więcej. Być może wtedy wyjdzie na jaw tajemnica jego sukcesu i przyczyna niekończącej się obecności na wszystkich listach laureatów.
Dzieciństwo
W 1963, w połowie stycznia, w Georgii urodził się chłopiec o imieniu Stephen. Jego ojciec, profesor, przeniósł całą rodzinę do Pittsburgha, a następnie do Baton Rouge, gdzie rozpoczął pracę jako dziekan uniwersytetu stanowego. Jako uczeń Steven Soderbergh zapisuje się na kursy animacji na uniwersytecie swojego ojca i tam kręci swoje pierwsze filmy krótkometrażowe (Woźny). Praca faceta jest ekscytująca, a po szkole próbuje spełnić „wielki amerykański sen” – przenieść się do Hollywood. Przez jakiś czas utrzymuje się na powierzchni jako niezależny montażysta, a potem wraca do domu, by pracować w studiu wideo, robiąc reklamy i klipy wideo. Po drodze Steven Soderbergh kontynuuje zdjęciafilmy krótkometrażowe i pisanie scenariuszy. W 1986 roku nakręcił film dokumentalny, za który był nominowany do nagrody Grammy.
Sukcesy i porażki
Steven Soderbergh przeżywa swój pierwszy reżyserski sukces w niewoli alkoholowej, ale dokłada wszelkich starań, aby rozwiązać ten problem. W 1987 roku nakręcił krótki film ze studium stosunków seksualnych „Winston”. Następnie pracuje nad logiczną kontynuacją – już pełnometrażową taśmą „Sex, Lies and Video”. Premiera jego pracy przypada właśnie na Sanders Film Festival, gdzie Stephen Soderbergh zostaje właścicielem Złotej Palmy i jest nominowany do Oscara za najlepszy scenariusz oryginalny.
Prywatne życie
Przez następne sześć lat Steven Soderbergh radzi sobie z życiem, rozwodząc się z żoną, aktorką Betsy Brantley. Ma córkę Sarę. Pracuje z mocą i głównym bohaterem drugiego filmu fabularnego - filmu "Kafka", do którego kręcenia zaprosił samego Jeremy'ego Ironsa do roli głównej. Film bardzo niejednoznacznie opisuje życie i twórczość Franza Kafki, na podstawie twórczości samego pisarza.
Następnie przychodzą prace nad filmem „Król wzgórza”, który opowiada o życiu chłopca podczas Wielkiego Kryzysu. Powoli ujawnia się Soderbergh. Stephen demonstruje swoją grę kolorami i miłość do nieliniowego opowiadania historii. Robi to szczególnie jasno w kryminalnym dramacie noir z 1995 roku „There, Inside”. W centrum działki znajduje się napad na samochód kolekcjonerów. Kolejny film „Grey's Anatomy” opowiada o eksperymentach w dziedzinie medycyny alternatywnej, które prowadzi słynny amerykański aktor.
Ciężka praca
W 1996 roku ukazała się eksperymentalna komedia „Schizopolis”. To nowy gatunek, w którym próbuje siebie reżyser Steven Soderbergh. Tutaj również gra jedną z głównych ról, występuje jako kompozytor, operator, scenarzysta. Film zaczyna się od oryginalnego słowa wprowadzającego, które mówi, że film jest dość zagmatwany, ale to sprawia, że oglądanie go jest ciekawsze, ponieważ z każdym oglądaniem wszystko staje się jaśniejsze. Film nawiązuje do filmowego eklektyzmu kina eksperymentalnego lat 70-tych. W 1999 roku ukazał się „Anglik”. Steven Soderbergh kręci swoje filmy przy użyciu wyjątkowej techniki montażu, co przyciąga słynnych amerykańskich aktorów. Na przykład Terence Stamp i Peter Fonda zagrali w tym filmie.
W 2000 roku ukazały się 2 filmy: „Erin Brockovich” i „Traffic”. Oba filmy otrzymały wiele nominacji do Oscara, dzięki czemu Soderbergh jest pierwszym reżyserem od 1939 roku, który otrzymał nominację do nagrody dla najlepszego reżysera za dwa filmy jednocześnie. W końcu zdobył nagrodę za Traffic, dramat kryminalny napisany przez Stephena Gahana. Taśma opisywała wszystkie etapy handlu lekami, od wysyłek międzynarodowych po sprzedaż klientom końcowym. To najdłuższy film reżysera. Zajęła 147 minut. Obraz „Erin Brockovich” został oparty na prawdziwymwydarzenia. To dramat społeczny, którego bohaterem jest samotna matka, grana przez Julię Roberts, która toczy batalię prawną z firmą wypuszczającą odpady do wód gruntowych. Być może w tamtym czasie film był zbyt trudny dla „Oskara”, ale krytycy się nim zainteresowali.
Praca z Clooney
Znajomość George'a Clooneya dała Soderberghowi bardzo dużo, ale aktor też nie pozostał w przegranym. Po raz pierwszy został wezwany do „Poza zasięgiem wzroku” przez Stevena Soderbergha. Rzadko kręcił filmy z romantycznym wydźwiękiem, a Clooney był zainteresowany scenariuszem. Jego partnerką była Jennifer Lopez, a fabuła była oparta na romansie rabusia z banku i marszałka federalnego.
W 2001 roku na ekrany kin wszedł jeden z najbardziej dochodowych filmów reżysera, Ocean's 11. Jest to stylizowany remake filmu z 1960 roku o tej samej nazwie. W rolach głównych plejada gwiazd - George Clooney, Brad Pitt, Julia Roberts i Matt Damon. Opłaty wyniosły ponad 183 miliony dolarów. Fabuła była prosta, ale niezwykle oryginalna. Zespół przyjaciół mógł pokonać każdego i często z tego korzystał. Film jest mieszanką filmu komediowego, detektywistycznego i o napadach. Każda scena ma charakterystyczny dla Soderbergha, nieco „zrelaksowany” humor.
W 2004 roku ukazała się kontynuacja Ocean's 12, w której Soderbergh odtworzył prawie wszystkie motywy z pierwszego filmu, a nawet przewyższył oryginał.
A w 2007 roku ukazała się trzecia część filmu „Ocean's 13”, w której bohaterowie zebrali się, by zemścić się na właścicielu największegokasyno w wykonaniu Al Pacino. Aby to zrobić, muszą zrujnować kasyno. Wykorzystywane są wszelkiego rodzaju oszustwa.
Soderbergh współpracował również z Clooneyem w 2005 roku, kiedy nakręcił pilota serialu Unscripted o młodych ludziach szukających pracy w Hollywood. Resztę serii powierzył reżyserowaniu George'owi Clooneyowi na podstawie scenariusza Granta Heslova.
Rozwój
Obraz reżysera „W całej okazałości”, będący w istocie kontynuacją taśmy „Sex, Lies and Video”, stał się niskobudżetowy. A potem Steven Soderbergh ponownie pracował nad adaptacjami filmowymi. Jego filmografię w 2002 roku uzupełnił fantastyczny dramat „Solaris”, oparty na powieści Stanisława Lema. Filmowa adaptacja bardzo różniła się od wersji Andrieja Tarkowskiego, ponieważ Soderbergh skupił się na związku mężczyzny i kobiety oraz ich miłości. Film został wyprodukowany przez Jamesa Camerona, a do roli głównej zaproszony został George Clooney.
Następny był K Street, półdokumentalny miniserial o lobbystach w Waszyngtonie. Ponownie, praca została wykonana z Georgem Clooneyem. Film Eros z 2004 roku powstał dzięki współpracy Soderbergha, Wong Kar-waia i Michelangelo Antonioniego.
Soderbergh starał się nie trzymać ograniczeń i jako dowód tego nakręcił eksperymentalny, niskobudżetowy film „Bańka” bez specjalnego scenariusza i profesjonalnych aktorów. Cały film został nakręcony kamerą cyfrową i jednocześnie wydany do kin i na DVD. To pierwsze takie doświadczenie, ale Soderbergh ma w planach jeszcze sześć takich filmów.
Ciąg dalszy
W 2013 roku ukazał się film „Efekt uboczny”. Jej dyrektorem został Steven Soderbergh. Film został nakręcony w gatunku thrillera psychologicznego. Być może jest to ostatnia praca Soderbergha. Przynajmniej złożył takie oświadczenie. Po pracy nad Side Effect zdołał wyreżyserować 10 odcinków projektu Knickerbocker Hospital, był operatorem filmu Magic Mike XXL. Nie zrobił jeszcze filmów fabularnych. Cóż, może naprawdę chce wyjść z kina.
