Zurab Tsereteli stworzył ponad pięć tysięcy dzieł rzeźbiarskich, malarskich, graficznych. Być może nie ma w Rosji artysty, którego twórczość wywołałaby tak sprzeczne recenzje.
Według jego projektów, w Moskwie powstały zabytki, które wywołały negatywną ocenę opinii publicznej. Krytycy uważają, że zdolności twórcze tego mistrza odpowiadają poziomowi zwykłego grafika. O przekazaniu pomnika Piotrowi I dyskutowano od ponad dziesięciu lat. Niemniej jednak Muzeum Zuraba Cereteli jest popularne wśród Moskali. O prezentowanych tu pracach jest bardzo dużo pozytywnych recenzji.
Krótka nota biograficzna
Zurab Tsereteli urodził się w 1934 roku w Tbilisi. Ukończył Akademię Sztuk Pięknych, następnie kontynuował studia we Francji. Na początku lat 60. Cereteli rozpoczął aktywną pracę na polu sztuki monumentalnej. Jego prace rzeźbiarskie prezentowane są na wystawach w Brazylii, Hiszpanii,Wielka Brytania, USA, Japonia, Francja i Gruzja. W 2010 roku artysta otrzymał prestiżową nagrodę National Society of Arts.
Muzeum Zuraba Cereteliego w Moskwie
Pierwsza wystawa została otwarta w listopadzie 2009 roku. Muzeum Zurab Tsereteli mieści się w trzypiętrowym budynku w samym centrum stolicy. Ekspozycja ukazuje zwiedzającym etapy rozwoju twórczego artysty. Jego prace łączą elementy dawnej sztuki gruzińskiej z tradycjami współczesnej szkoły europejskiej. Po obu stronach wejścia znajdują się rzeźby przedstawiające wielkich malarzy – Pabla Picassa i Marca Chagalla. Artysta osobiście znał te wybitne osobistości. Jednak Muzeum Zurab Tsereteli prezentuje wiele zabytków poświęconych celebrytom.
Nie każdy artysta jest gotowy, aby wpuścić publiczność do swojego warsztatu. Z reguły teren ten jest zamknięty dla zwiedzających. Ale każdy może wejść do pracowni artysty, którego twórczość omawiamy w dzisiejszym artykule. Jest częścią Muzeum Zurab Tsereteli. Artysta wystawia nowe płótna przede wszystkim na Bolszaja Gruzińskaja. Nawiasem mówiąc, miejsce na muzeum-warsztat Zuraba Cereteliego nie zostało wybrane przypadkowo. Dom, w którym Cereteli mieszkał od 1993 roku, znajduje się przy ulicy, przy której kiedyś mieszkali przedstawiciele gruzińskiej szlachty. Sam artysta pochodzi ze starej książęcej rodziny.
Muzea sztuki współczesnej Zurab Tsereteli założone w 1999 roku. Dziś odbywające się w nim wystawy odgrywają znaczącą rolę w życiu artystycznym. Moskwa. Muzeum mieści się w czterech lokalizacjach. Oddział - Dom-Muzeum Zuraba Cereteliego. Jak już wspomniano, zajmuje trzy piętra. Każdy z nich posiada ekspozycję dedykowaną konkretnemu etapowi twórczości artysty.
Muzyka i literatura
Tu można zobaczyć prace poświęcone początkom sztuki Zuraba Tsereteliego. W muzeum na Bolszaja Gruzińskaja na pierwszym piętrze znajduje się portret Mścisława Rostropowicza z brązu. Wokół tej postaci zbudowana jest kompozycja. Nie brakuje tu również antycznych motywów – wybitnego muzyka otaczają muzy. Głównym źródłem inspiracji dla artysty zawsze była sama sztuka we wszystkich jej przejawach. W tym samym pomieszczeniu, w którym znajduje się kompozycja rzeźbiarska poświęcona Rostropowiczowi, można zobaczyć odlaną z brązu słynną postać Exupery – Małego Księcia.
Tbilisi - moja miłość
Po lewej stronie wejścia do muzeum znajduje się kolekcja paneli poświęconych rodzinnemu miastu artysty. Serial nosi tytuł „Tbilisi – moja miłość”. W tych pracach stolica Gruzji jest przedstawiona tak, jak Tsereteli pamiętał ją z dzieciństwa. Artysta na przestrzeni lat niejednokrotnie zwracał się ku wizerunkowi dawnego Tbilisi i jego mieszkańców: w rzeźbie, malarstwie, grafice. Na parterze Muzeum Sztuki Zurab Tsereteli można zobaczyć emaliowane obrazy przedstawiające Tbilisi.
Kolejna kolekcja pokazuje zainteresowania mistrza starożytnością. Tutaj możesz zobaczyć dzieła rzeźbiarskie przedstawiające Argonautów i bohaterów starożytnego królestwa Kolchidy, powstałego na terenie współczesnegoGruzja w V wieku pne.
Łza smutku
Nad brzegiem rzeki Hudson, na pamiątkę tragicznych wydarzeń z 2001 roku, 11 lat temu wzniesiono pomnik zaprojektowany przez Cereteliego. Jego model jest obecny w muzeum m.in. „Łza smutku” to stela z brązu, której wysokość wynosi 32 metry. Pomnik przypomina zarysy jednej z bliźniaczych wież zniszczonych przez terrorystów. W otwarciu „wieży” znajduje się ogromna łza, symbolizująca bezgraniczny żal tych, którzy 11 września stracili bliskich w Nowym Jorku
Malarze XX wieku
Po obejrzeniu prac w korytarzach pierwszego piętra należy udać się na trzecie. Oto rzeźbiarskie portrety wybitnych mistrzów XX wieku: Matisse'a, Picassa, Van Gogha, Chagalla, Gauguina. Wizerunki tych artystów kojarzą się z decydującym etapem w twórczości Tsereteli - w Paryżu osiągnął nowy poziom umiejętności.
Zurab Tsereteli po raz pierwszy pojechał do stolicy Francji w 1964 roku. Ta podróż stała się kluczowym wydarzeniem w jego życiu. Młody artysta pogrążył się w niesamowitej atmosferze sztuki, zapoznał się z twórczością Pabla Picassa, Marca Chagalla. Tsereteli miał szczęście odwiedzić ich warsztaty. Uderzył go wielowymiarowy talent Picassa i Chagalla. Artyści ci podlegali wszelkim środkom wyrazu: od drobnych plastyki po malarstwo monumentalne. Wtedy Tsereteli zdał sobie sprawę, że głównym warunkiem kreatywności jest poczucie wolności.
Motyw pamięci wrzeźby Tsereteli
Portret Charliego Chaplina jest wielokrotnie odnajdywany na płótnach artysty. Plastyczność i niezwykły kunszt wielkiego komika niejednokrotnie inspirowały Zuraba Tsereteli. Ucieleśniał wizerunek Chaplina w malarstwie, rzeźbie, grafice.
Wśród prac wystawionych na trzecim piętrze muzeum najbardziej osobiste i intymne są portrety jego zmarłej kilka lat temu żony. Inessa otoczona świecami jest symbolem wiecznej pamięci. Kompozycję wyróżniają połączenia ciepłych i zimnych kolorów, co tworzy silną energię, przykuwa wzrok.
Kolejnym płótnem poświęconym osobie, która wpłynęła na ukształtowanie się Cereteli jako artysty, jest portret Lado Gudiaszwilego, największego gruzińskiego mistrza XX wieku. Praca ta jest hołdem dla pamięci malarza, który spędził wiele lat w Paryżu. Gudiaszwili zdołał połączyć w swojej twórczości charakterystyczne cechy współczesnej sztuki europejskiej z elementami kultury gruzińskiej, w czym stał się wzorem dla Cereteli.
Drugie piętro
Picasso najwyraźniej miał duży wpływ na pracę Tsereteliego. Po obejrzeniu prac rzeźbiarskich w salach trzeciego piętra zwiedzający schodzą na drugie piętro, gdzie ponownie widzą kompozycję poświęconą hiszpańskiemu malarzowi. Tutaj portret Picassa ucieleśniony jest w przyciemnianym tynku. Portret rzeźbiarski malowany jest na niebiesko, czerwono i czarno. Tsereteli dał wyraz swojej twórczości, oddając tym samym istotę charakteru malarza – Picasso był niespokojną i złożoną osobowością.
"Piccentaur" to dzieło, w którym hiszpański artysta przedstawiony jest jako mityczne stworzenie - centaur. Kompozycja zawiera szczegóły o różnej treści i opowiada o Picasso z różnych perspektyw: jako osoby i jako twórcy. Oczywiście szczególne miejsce w twórczości Zuraba Cereteliego zajmuje portret. Ale wiele jego prac i martwych natur. Sam Tsereteli twierdzi, że kompozycje kwiatowe to dla niego trening, eksperyment, ćwiczenia, które pozwalają mu rozwiązać ten czy inny problem techniczny i kolorystyczny.
Park Rzeźby
Ekspozycji dopełnia kolekcja paneli mozaikowych i rzeźb znajdujących się na dziedzińcu. To prawdziwy skansen. Tutaj możesz zobaczyć modele słynnych zabytków zainstalowanych w różnych miastach świata. Są też prace, których nie można znaleźć nigdzie indziej.
Wiele prac powstaje z pozostałości lub fragmentów monumentalnych rzeźb, które w ten sposób zyskały nowe życie. Na przestronnym dziedzińcu muzeum-warsztatu na Bolszaja Gruzińskaja można zobaczyć kilka wariantów jednego projektu i poczuć złożoność twórczych poszukiwań. Dzieła Zuraba Tsereteliego budzą różne emocje. Ale większość odwiedzających muzeum bardziej lubi rzeźby niż obrazy. Na Bolszaja Gruzińska można zobaczyć model słynnego pomnika Piotra I, rzeźbiarskie portrety legendarnych osobistości XX wieku.
Adres muzeum: Bolshaya Gruzinskaya, 15. Najbliższe stacje metra to Krasnopresnenskaya, Barrikadnaya, Belorusskaya.
