Ten niesławny i oburzający reżyser przyznał, że pracując nad scenariuszami swoich filmów, dostaje dostęp do równoległego świata, zażywa narkotyki i wypija butelkę wódki dziennie. Jest w odmiennym stanie, że pracuje bardzo owocnie, a pomysły nie opuszczają jego głowy.
To prawda, że stara się porzucić negatywne nawyki, bojąc się, że potem artysta w nim umrze, a nie jest przyzwyczajony do robienia „kiepskich filmów”. Ale gdy tylko reżyser zaczyna kręcić nowy film, znowu zaczyna pić, tłumacząc, że to zbyt odpowiedzialna praca, a alkohol usuwa wszelkie zmartwienia i zmartwienia. Dziś nasza rozmowa skupi się na filmach Larsa von Triera, który nazywa siebie najlepszym reżyserem na świecie, które są trudne do zauważenia przez widza.
Sen o genialnym filmie
Urodzony w 1956 roku kontrowersyjny twórca filmowy od dziecka buntuje się przeciwko systemowi, nigdy nawet nie ukończył szkoły średniej przeciwko jego autorytaryzmowi. Szukając siebie, Lars montuje w stowarzyszeniu materiały wideofilmowcy amatorzy nakręcony przez niego osobiście. Młody człowiek marzył o stworzeniu genialnego filmu, skupiającego się na Tarkowskim i Bergmanie i stanie z nimi na tym samym poziomie.
Na początku Lars jest najbardziej znany ze swojej pracy w duńskiej telewizji. W 1994 roku widzowie dosłownie trzymają się ekranów, na których fascynujący serial „Królestwo” opowiada o dziwnych zjawiskach paranormalnych.
Lars von Trier, którego filmografia obejmuje 35 dzieł reżyserskich i 13 aktorskich, sam rozumie, że dobra fabuła i znakomici aktorzy, którzy szczerze oddają emocje bohaterów, są o wiele ważniejsze niż specjalna technologia filmowa. Staje się liderem ruchu Dogme 95, który walczy o zniesienie nienaturalnego piękna i hipokryzji w filmach.
Tańcząc w ciemności
Dramat muzyczny, który przyniósł mu zasłużoną nagrodę Złotej Palmy w 2000 roku, został w całości nakręcony przy użyciu sprzętu cyfrowego, aby dać widzowi wrażenie pełnego dokumentu tego, co się dzieje. W Tancerce w ciemności wystąpiła piosenkarka Björk, która padła ofiarą szczególnych żądań reżysera Larsa von Triera. Próbował osiągnąć maksymalną wiarygodność od nieprofesjonalnej aktorki i doprowadził ją do załamań nerwowych, w wyniku czego wielokrotnie opuszczała plan ze skandalem.
Björk, której grę oceniało jury Festiwalu Filmowego w Cannes, przyznała, że w momencie zabójstwa osoby w kadrze czuła się jak prawdziwa przestępczyni. Piosenkarka nie była inspirowana doświadczeniem zawodowymz reżyserem, a ona obiecała trzymać się z dala od filmu.
Dogville
Należy zauważyć, że podczas kręcenia filmu pokazano ciężką postać Larsa von Triera. Istnieją prawdziwe legendy o tym, jak reżyser doprowadza aktorów do nerwowego wyczerpania, a wielu zamierzało go nawet pozwać za odcinki, których obiecał nikomu nigdy nie pokazywać, ale umieścił na swoim obrazie. Wszystkie aktorki pamiętają trudności w pracy z genialnym mistrzem.
Nicole Kidman, która zagrała w eksperymentalnym filmie Dogville, nie była wyjątkiem. Lars von Trier liczył na powtórkę sukcesu, ale kontrowersyjna taśma została zignorowana w Cannes. Aktorka porównywała swoją obecność na planie do koszmaru, nie zawsze rozumiejąc, co dzieje się w głowie wymagającego reżysera. Pojawiły się doniesienia o strasznych walkach podczas pracy nad taśmą, a Kidman szalał, kłócąc się o każdy odcinek.
Nic dziwnego, że po tak gorącym starciu aktorka, podobnie jak Björk, odmówiła działania w przyszłości z Larsem von Trierem, mimo że zaproponował jej współpracę ponownie. Film, który opowiada o ludzkiej dwulicowości i bezduszności, stawia pod znakiem zapytania chrześcijańskie przykazania. Wesoła Grace, która szuka ratunku od mafii, znosi upokorzenia i nadużycia w Dogville, po czym zamienia się w zabójcę, który strzela do wszystkich, których doznała zastraszania.
Najlepszy wybór krytyków filmowych
W filmie brakuje scenerii i efektów specjalnych, a sam obraz Larsa von Triera byłakcja teatralna, w której podpisuje się ulice i rysuje psa. Reżyser podąża za jego koncepcją, zwracając uwagę widzów na błyskotliwą grę artystów i po raz kolejny podkreślając tytuł znakomitego psychologa. Przy niewielkim budżecie powiedział wszystko, co chciał, a każdy szczegół został przez niego przemyślany do najmniejszego szczegółu (co jest warte jednej nazwy ulicy - Ulica Wiązów).
Pokazując zewnętrzną nędzę i brudy, Lars wskazuje na wewnętrzny świat pozornie przyjaznych i przyzwoitych 15 mieszkańców miasta, którzy zamieniają się w prawdziwe szumowiny. Krytycy uważają Dogville za najlepsze dzieło czcigodnego reżysera. Lars von Trier przyznał, że napisał fabułę taśmy w niecałe 2 tygodnie, będąc w stanie skrajnego upojenia.
Antychryst
Jednakże reżyser jest przekonany, że najlepszym dziełem w jego karierze jest Antychryst, zaprezentowany na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2009 roku. Obecni na premierze krytycy filmowi przywitali film gwizdami i kpijącymi komentarzami, nazywając go mizoginistycznym i obraźliwym dla widzów.
Często doprowadza aktorów do załamań nerwowych z pragnieniem kontrolowania wszystkiego, a on sam znalazł się w głębokiej depresji, zbuntowany Lars von Trier. „Antychryst”, jak mówi sam reżyser, wyciągnął go z otchłani, w którą zdołał się zanurzyć, nazywając taśmę swoim lekarstwem. Skandaliczny Duńczyk cieszy się nawet, gdy słyszy niepochlebne recenzje skierowane do jego potomstwa, nazywając je „muzyką dla ucha”. Szorstko odpowiada, że stworzył psychologiczny thriller nie dla kogoś,ale dla siebie.
Muza reżysera
Film „Antychryst” Larsa von Triera twierdzi, że wszystkie kłopoty leżą po stronie kobiety. Jest prawdziwym diabłem, dręczącym wszystko, co dobre i ludzkie, co jest na tym świecie. Na taśmie poświęconej A. Tarkowskiemu gra S. Gainsbourg, która została już uznana za prawdziwie bohaterską kobietę: bierze udział w trzech filmach von Triera, stając się jego muzą, podczas gdy inne aktorki ledwo znoszą jedną wspólną pracę.
W "Antychryście" Charlotte symbolizowała diaboliczną esencję kobiety, która traci dziecko i szaleje z poczucia winy. Wychodzi z mężem do domu stojącego samotnie w leśnej gąszczu, w którym zaczynają się dziać naprawdę straszne rzeczy.
Rebel Lars von Trier, którego filmografia doskonale oddaje jego stan wewnętrzny, kręci 3 minuty dziennie od 1994 roku, a ostatnie zdjęcia będą dopiero w 2024 roku. Fabuła filmu jest trzymana w tajemnicy, a nawet istnieją tajne rozkazy, kto będzie kontynuował pracę w przypadku śmierci Larsa. Widzowie mają tylko 8 lat czekać, aby dowiedzieć się, jaki jest najbardziej tajemniczy projekt w całym światowym kinie.