Izraelski pianista Daniel Barenboim: biografia, kreatywność i ciekawe fakty

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-02-12 11:46

Daniel Barenboim to utalentowany pianista i dyrygent argentyńsko-izraelski, także obywatel Palestyny i Hiszpanii. Znany z wysiłków na rzecz pokoju na Bliskim Wschodzie. Jako wykonawca wyróżnił się interpretacją dzieł Mozarta i Beethovena, a jako dyrygent otrzymał uznanie za kierowanie Orkiestrą Symfoniczną Chicago.

Wczesna biografia

Daniel Barenboim urodził się w Argentynie w rosyjskiej rodzinie żydowskiej. W wieku 5 lat zaczął grać na pianinie: jego matka zaczęła go uczyć, a potem ojciec. W 1950 roku, mając 7 lat, dał swój pierwszy koncert w Buenos Aires. Arthur Rubinstein i Adolf Bush odegrali ważną rolę w rozwoju Daniela. W 1952 r. rodzina wyemigrowała do Izraela.

Dwa lata później, latem 1954 roku, rodzice przywieźli syna do Salzburga na lekcje dyrygentury Igora Markevicha. Tego samego lata poznał Wilhelma Furtwänglera, grał dlago i uczestniczył w jego próbach i koncercie. Wielki dyrygent napisał później, że jedenastoletni Daniel był fenomenem, a to otworzyło wiele drzwi utalentowanemu dziecku. Barenboim studiował kompozycję i harmonię u Nadii Boulanger w Paryżu w 1955 roku.

Artysta

Barenboim po raz pierwszy wystąpił w Rzymie i Wiedniu w 1952 roku, w 1955 w Paryżu, rok później w Londynie iw 1957 w Nowym Jorku. Od tego momentu odbywał coroczne trasy koncertowe po Stanach Zjednoczonych i Europie. W 1958 wyjechał do Australii i wkrótce dał się poznać jako jeden z najbardziej wszechstronnych młodych pianistów.

W 1954 Daniel Barenboim dokonał pierwszych nagrań i wkrótce zaczął nagrywać najważniejsze dzieła fortepianowe, w tym koncerty i całe cykle sonat Beethovena i Mozarta (z Otto Klemperem), Brahmsa (z Johnem Barbirollim) i Bartoka (z Pierre Bules).

Potem zaczął poświęcać więcej czasu sztuce dyrygenckiej. Jego bliski związek z English Chamber Orchestra rozpoczął się w 1965 roku i trwał ponad 10 lat. Z tym zespołem Barenboim występował w Anglii i koncertował w całej Europie, Stanach Zjednoczonych, Japonii, Australii i Nowej Zelandii.

Dyrygent

Po debiucie jako dyrygent nowej Londyńskiej Orkiestry Filharmonicznej w 1967 roku Barenboim był poszukiwany przez wszystkie czołowe europejskie i amerykańskie zespoły symfoniczne. W latach 1975-1989 był dyrektorem muzycznym paryskiej orkiestry i wyróżniał się zaangażowaniem w:współczesne trendy w produkcjach dzieł Lutoslavsky'ego, Luciano Berio, Pierre'a Bouleta, Henzego, Henri Dutilleta, Takemitsu i innych.

Był także aktywnym kameralistą, występując m.in. z żoną, wiolonczelistką Jacqueline du Pre, a także z Gregorem Piatigorskim, Ichakiem Perlmanem i Pinchasem Zukermanem. Ponadto akompaniował niemieckiemu wokalistowi Dietrichowi Fischer-Gieskau.

Daniel Barenboim zadebiutował w operze w 1973 r., wykonując Don Giovanni Mozarta na Międzynarodowym Festiwalu w Edynburgu. Po raz pierwszy pojawił się w Bayreuth w 1981 roku i od tego czasu jest stałym gościem, dyrygując w operach Tristan und Isolde, Der Ring des Nibelungen, Parsifal, Die Meistersinger.

W 1991 roku Barenboim zastąpił Sir George'a Soltiego na stanowisku dyrektora muzycznego Chicago Symphony Orchestra, z którą z powodzeniem występował we wszystkich wielkich salach koncertowych świata. W 1992 roku został naczelnym dyrektorem muzycznym Berlińskiej Opery Narodowej. Współpracuje również z Orkiestrami Filharmoników Berlińskich i Wiedeńskich. Z tym ostatnim podróżował do USA, Paryża i Londynu w 1997 roku.

Nagrywanie dźwięku

Utalentowany pianista aktywnie nagrywa od 1954 roku. W wieku 13 lat Daniel Barenboim grał sonaty Mozarta, Beethovena, Schuberta, preludia Szostakowicza oraz utwory Pergolesiego, Mendelssohna, Brahmsa i innych. Współpracował z Westminster, EMI, Deutsche Grammophon, Decca, Philips, Sony Classical (CBS Masterworks), BMG, Erato Disques. Z etykietą Teldec, onwydał nagrania, w których dyrygował Orkiestrami Filharmonii Berlińskiej i Chicago Symphony oraz Berlińską Kapelą Państwową.

W 1996 roku we współpracy z Rodolfo Mederos i Hector Console wydano najlepiej sprzedający się album tanga argentyńskiego. Album upamiętniający Ellingtona z Dianą Reeves, Donem Byronem i muzykami jazzowymi z Chicago został wydany jesienią 1999 roku z okazji setnej rocznicy urodzin amerykańskiego jazzmana. Latem 2000 roku ukazał się album Brazilian Rhapsody, album z brazylijską muzyką pop zaaranżowaną przez Bebu Silvetti z udziałem Barenboima i legendarnych brazylijskich wykonawców Miltona Nascimento i Quiro Baptisty.

Misja jednoczenia

Muzycy są z definicji komunikatorami. W swoich występach przekazują publiczności swój styl i znaczenie dzieła. Zdecydowany charakter, wyjątkowa technika i muzykalność Barenboima były podstawą wielu jego występów i nagrań, zarówno jako pianisty, jak i dyrygenta. Udało mu się również zbudować wiele innych mostów.

Urodzony w II wojnie światowej Żyd i obywatel Izraela, przez wiele lat ściśle współpracował z trzema niemieckimi orkiestrami – Filharmonią Berlińską, Staatschapel Berlin i Bayreuth Festival Orchestra – w atmosferze wzajemnej miłości i szacunek.

Jeśli chodzi o edukację muzyczną, Barenboim, sam ojciec dwóch synów, starał się oczarować młodych ludzi kreatywnością. Był ściśle zaangażowany w planowanie interaktywnego centrum edukacyjnego ChicagoOrkiestra Symfoniczna, która została otwarta we wrześniu 1998 roku. Jest to pierwsza tego typu placówka na świecie, która umożliwiła dzieciom w każdym wieku poznawanie jazzu, bluesa, gospel, rapu, folku, popu, muzyki etnicznej i klasycznej z wykorzystaniem interaktywnych technologii i specjalnych eksponaty.

Spokojna koegzystencja

Na początku lat 90. przypadkowe spotkanie izraelskiego pianisty Daniela Barenboima z palestyńskim pisarzem i profesorem Uniwersytetu Columbia Edwardem Saidem w holu londyńskiego hotelu doprowadziło do bliskiej przyjaźni, która miała konsekwencje zarówno polityczne, jak i muzyczne. Dwaj politycznie odlegli mężczyźni odkryli podczas swojego pierwszego godzinnego spotkania, że mają podobną wizję możliwości przyszłej współpracy między Izraelem a Palestyną.

Postanowili kontynuować dialog i współpracować przy wydarzeniach muzycznych, aby promować wspólną wizję pokojowego współistnienia na Bliskim Wschodzie. Doprowadziło to do pierwszego koncertu Daniela Barenboima na Zachodnim Brzegu na Uniwersytecie Birzeit w lutym 1999 r. oraz seminarium dla młodych wykonawców z Bliskiego Wschodu w Weimarze w Niemczech w sierpniu 1999 r.

Zorganizowanie i przyciągnięcie utalentowanych młodych wykonawców w wieku od 14 do 25 lat z Egiptu, Syrii, Libanu, Jordanii, Tunezji i Izraela zajęło 2 lata. Pomysł polegał na tym, aby zebrać się na neutralnym terytorium pod przewodnictwem światowych wirtuozów. Weimar został wybrany na miejsce spotkania ze względu na:bogate tradycje kulturowe, pełne nazwisk wielkich pisarzy, poetów, muzyków i artystów. Ponadto miasto to było Europejską Stolicą Kultury w 1999 roku.

Daniel mądrze wybrał dwóch koncertmistrzów, izraelskiego i libańskiego. Początkowo młodzi ludzie przeżywali chwile napięte, ale pod okiem członków Filharmonii Berlińskiej i Orkiestry Symfonicznej Chicago oraz Berlińskiej Kapelli Państwowej, a także po kursach mistrzowskich z wiolonczelistą Yo-Yo Ma i wieczornych dyskusjach kulturalnych z Saidem i Barenboim, młodzi muzycy pracowali i grali z rosnącą harmonią.

Nowe miejsca docelowe

Barenboim zwrócił się zarówno do swojej publiczności, jak i do nowych muzycznych doświadczeń. Wraz z repertuarem epok klasycznych i romantycznych umieścił w programie utwory współczesne. Poszerzył również swój repertuar o melodie afroamerykańskie, tango argentyńskie, jazz i muzykę brazylijską.

Przykładem jest wykonanie afrykańskich portretów Hannibala Lokumbe'a w 1995 roku przez Chicago Symphony Orchestra z udziałem śpiewaczki gospel Jevety Steele, piosenkarza bluesowego Davida Edwardsa, Hannibal Lokumbe Quartet i trzech afroamerykańskich chórów. To samo dotyczy nagrania tanga argentyńskiego „Mi Buenos Aires Querido: tango wśród przyjaciół”. Barenboim i jego koledzy wykonali później ten repertuar w kilku miastach Ameryki Północnej i Europy. „Tribute to Ellington” – jego zanurzenie w jazzie – i „Brazilian Rhapsody” dodatkowo pokazują niewyczerpaneciekawość dyrygenta i jego przekonanie, że muzyka powinna łączyć ludzi.

Rocznica twórczej działalności

W 2000 roku świat świętował 50. rocznicę debiutu Daniela Barenboima. Najważniejsze wydarzenia miały miejsce w Berlinie, Chicago, Nowym Jorku, aw rocznicę 19 sierpnia w Buenos Aires. Zawsze patrząc w przyszłość, niestrudzony muzyk nagrał również pierwszy cykl symfonii Beethovena w roku jubileuszowym. A w 2000 roku Berlińska Staatschapel wybrała Barenboima na głównego dyrygenta na całe życie.

Prywatne życie

Daniel poznał angielską wiolonczelistkę Jacqueline du Pré w przeddzień 1966 roku. Zaraz po zakończeniu 6-dniowej wojny polecieli do Jerozolimy. Jacqueline przeszła na judaizm iw 1967 pobrali się. W październiku 1973 roku u żony zdiagnozowano stwardnienie rozsiane i zmarła w październiku 1987 roku.

Daniel Barenboim i Elena Bashkirova zaczęli spotykać się na początku lat 80-tych. Rosyjska pianistka urodziła dwoje dzieci - Dawida-Artura w 1982 roku i Michaela w 1985 roku. Para wyszła za mąż w 1988 roku, rok po śmierci Jacqueline.