Irlandzki Beckett Samuel reprezentuje wśród noblistów tzw. literaturę absurdu. Znajomość jego twórczości, w której posługuje się językiem angielskim i francuskim, w tłumaczeniu na rosyjski rozpoczęła się sztuką „Czekając na Godota”. To ona przyniosła Beckettowi pierwszy sukces (w sezonie 1952-1953). Obecnie dość znanym dramatopisarzem jest Samuel Beckett. Stworzone przez niego sztuki z różnych lat wystawiane są w wielu teatrach na całym świecie.
Cechy sztuki „Czekając na Godota”
Pierwszym analogiem, który próbujesz uchwycić, czytając Becketta, jest symboliczny teatr Maeterlincka. Tutaj, podobnie jak u Maeterlincka, zrozumienie sensu tego, co się dzieje, jest możliwe tylko wtedy, gdy nie próbuje się wychodzić z kategorii sytuacji z życia codziennego. Dopiero wraz z przełożeniem akcji na język symboli zaczynasz wyłapywać myśl autora w scenach z Godota. Jednak same zasady takiego tłumaczenia są tak różnorodne i niejasne, że nie da się dobrać prostych kluczy. Sam Beckett wyzywająco odmówił wyjaśnieńukryte znaczenie tragikomedii.
Jak Beckett ocenił swoją pracę
W jednym z wywiadów Samuel, dotykając istoty swojej pracy, powiedział, że materiał, z którym pracuje to ignorancja, impotencja. Powiedział, że prowadzi rekonesans w strefie, którą artyści wolą odłożyć na bok jako coś niezgodnego ze sztuką. Przy innej okazji Beckett powiedział, że nie jest filozofem i nigdy nie czytał dzieł filozofów, ponieważ nie rozumie niczego, o czym pisali. Powiedział, że nie interesują go idee, a jedynie forma, w jakiej są wyrażane. Beckett też nie interesuje się systemami. Zadaniem artysty, jego zdaniem, jest znalezienie formy adekwatnej do zamieszania i bałaganu, który nazywamy bytem. To właśnie na problemach formy skupia się decyzja Akademii Szwedzkiej.
Pochodzenie Becketta
Jakie są korzenie poglądów Becketta, które doprowadziły go do tak skrajnych pozycji? Czy w jego krótkiej biografii można wyjaśnić wewnętrzny świat pisarza? Trzeba powiedzieć, że Samuel Beckett był trudną osobą. Fakty z życia Samuela, zdaniem badaczy jego twórczości, nie rzucają zbyt wiele światła na genezę światopoglądu pisarza.
Urodził się Samuel Beckett w Dublinie, w rodzinie pobożnych i bogatych protestantów. Przodkowie pisarza, francuscy hugenotowie, przenieśli się do Irlandii w XVII wieku, mając nadzieję na wygodne życie i wolność religijną. Jednak Samuel od samego początku nie akceptował wielowiekowych religijnych podstaw światopoglądu rodzinnego. „Moi rodzice – wspominał – nie otrzymali nic z wiary”.
Okres szkolenia,zajęcia dydaktyczne
Po studiach w elitarnej szkole, a następnie w tej samej jezuickiej Trinity College w Dublinie, gdzie kiedyś studiował Swift, a potem Wilde, Beckett spędził dwa lata ucząc w Belfaście, a następnie przeniósł się do Paryża i pracował jako stażysta - nauczyciel języka angielskiego w Wyższej Szkole Normalnej, a następnie na Sorbonie. Młody człowiek dużo czytał, jego ulubionymi autorami byli Dante i Szekspir, Sokrates i Kartezjusz. Ale wiedza nie przyniosła spokoju niespokojnej duszy. O swoich młodzieńczych latach wspominał: „Byłem nieszczęśliwy. Czułem to całym sobą i pogodziłem się z tym”. Beckett przyznał, że coraz bardziej oddalał się od ludzi, w niczym nie brał udziału. A potem nadszedł czas całkowitej niezgody Becketta, zarówno z samym sobą, jak iz innymi.
Przyczyny niezgody ze światem
Jakie są korzenie nieprzejednanej postawy Samuela Becketta? Jego biografia tak naprawdę nie wyjaśnia tej kwestii. Można odnieść się do świętoszkowatej atmosfery w rodzinie, jaką jezuita na studiach dyktuje: „Irlandia to kraj teokratów i cenzorów, nie mogłem tam mieszkać”. Jednak nawet w Paryżu, kipiącym od wywrotowców i buntowników w sztuce, Beckett nie pozbył się poczucia samotności nie do przezwyciężenia. Poznał Paula Valery'ego, Ezrę Pounda i Richarda Aldingtona, ale żaden z tych talentów nie stał się jego autorytetem duchowym. Dopiero gdy został sekretarzem literackim Jamesa Joyce'a, Beckett znalazł w szefie „ideał moralny” ipóźniej powiedział o Joyce, że pomógł mu zrozumieć, jaki był cel artysty. Jednak ich drogi się rozeszły - i to nie tylko ze względu na codzienne okoliczności (nieodwzajemniona miłość córki Joyce'a do Becketta uniemożliwiła dalsze odwiedzanie domu Joyce'ów, a on wyjechał do Irlandii), ale także w sztuce.
Po tym nastąpiły bezużyteczne kłótnie z matką, próby odcięcia się od świata zewnętrznego (nie wychodził z domu przez wiele dni, ukrywając się przed irytującymi krewnymi i przyjaciółmi w ślepo zaciągniętym biurze), bezsensowne wycieczki do Europejskie miasta, leczenie w klinice depresji…
Debiut literacki, pierwsze dzieła
Beckett zadebiutował wierszem "Bludoskop" (1930), następnie Esejami o Prouście (1931) i Joyce'em (1936), zbiorem opowiadań i tomikiem wierszy. Jednak te kompozycje, które stworzył Samuel Beckett, nie odniosły sukcesu. „Murphy” (recenzja tej powieści też była niepochlebna) to dzieło o młodym człowieku, który przyjechał do Londynu z Irlandii. Powieść została odrzucona przez 42 wydawców. Dopiero w 1938 roku, gdy w rozpaczy, cierpiąc na niekończące się dolegliwości fizyczne, a tym bardziej ze świadomością swojej bezwartościowości i materialnej zależności od matki, Beckett Samuel na zawsze opuścił Irlandię i ponownie osiadł w Paryżu, jeden z wydawców przyjął Murphy'ego. Książka ta spotkała się jednak z powściągliwością. Sukces przyszedł później, Beckett Samuel nie od razu stał się sławny, którego książki są znane i kochane przez wielu. Wcześniej Samuel musiał znosić wojnę.
Wojna
Wojna złapała Becketta w Paryżu i wyciągnęła go zdobrowolna izolacja. Życie przybrało inny kształt. Aresztowania i morderstwa stały się codziennością. Najgorsze dla Becketta były doniesienia, że wielu dawnych znajomych zaczęło pracować dla okupantów. Dla niego nie pojawiła się kwestia wyboru. Beckett Samuel stał się aktywnym członkiem ruchu oporu i przez dwa lata działał w podziemnych grupach „Gwiazda” i „Chwała”, gdzie był znany pod pseudonimem Irlandczyk. Do jego obowiązków należało zbieranie informacji, tłumaczenie ich na język angielski, mikrofilmowanie. Musiałem odwiedzić porty, w których koncentrowały się siły morskie Niemców. Kiedy Gestapo odkryło te grupy i rozpoczęły się aresztowania, Beckett ukrył się w wiosce w południowej Francji. Następnie przez kilka miesięcy pracował jako tłumacz Czerwonego Krzyża w szpitalu wojskowym. Po wojnie odznaczony medalem „Za Zasługi Wojskowe”. W rozkazie generała de Gaulle'a napisano: „Beckett, Sam: człowiek o największej odwadze… wykonywał misje nawet w śmiertelnym niebezpieczeństwie”.
Lata walki nie zmieniły jednak ponurej postawy Becketta, która zdeterminowała bieg jego życia i ewolucję jego twórczości. Sam powiedział kiedyś, że na świecie nie ma nic wartościowego poza kreatywnością.
Długo oczekiwany sukces
Sukces Becketta przyszedł na początku lat pięćdziesiątych. W najlepszych teatrach Europy zaczął wystawiać swoją sztukę „Czekając na Godota”. W latach 1951-1953 opublikował trylogię prozą. Pierwsza część to powieść „Molloy”, druga – „Malon umiera”, a trzecia – „Nameless”. Ta trylogia uczyniła jąautor jednego z najsłynniejszych i najbardziej wpływowych mistrzów słowa XX wieku. Te powieści, w których zastosowano nowatorskie podejście do prozy, w niewielkim stopniu przypominają konwencjonalne formy literackie. Są napisane po francusku, a nieco później Beckett przetłumaczył je na angielski.
Samuel, po sukcesie swojej sztuki „Czekając na Godota”, postanowił rozwijać się jako dramaturg. Spektakl „O wszystkich, którzy padają” powstał w 1956 roku. Na przełomie lat 50. i 60. XX wieku. ukazały się następujące prace: „Gra końcowa”, „Ostatnia taśma Krappa” i „Szczęśliwe dni”. Położyli podwaliny pod teatr absurdu.
W 1969 Beckett otrzymał Nagrodę Nobla. Trzeba powiedzieć, że Samuel nie tolerował zwiększonej uwagi, która zawsze towarzyszy sławie. Zgodził się przyjąć Nagrodę Nobla tylko pod warunkiem, że otrzyma ją nie on sam, ale francuski wydawca Becketa i jego długoletni przyjaciel Jérôme Lindon. Ten warunek został spełniony.
Cechy twórczości Becketta
Beckett Samuel jest autorem wielu powieści i sztuk teatralnych. Wszystkie symbolizują bezsilność człowieka wobec potęgi okoliczności i nawyków, wobec wszechogarniającego bezsensu życia. Krótko mówiąc, absurd! Cóż, niech to będzie absurdalne. Najprawdopodobniej takie spojrzenie na ludzkie przeznaczenie nie jest zbyteczne.
Spór wokół literatury absurdu rozgorzał przede wszystkim o to, czy taka sztuka jest dopuszczalna i czy w ogóle jest sztuką? Ale pamiętaj o słowach innego Irlandczyka, Williama Yeatsa, który powiedział, że ludzkość powinna…zrozumieć w każdej możliwej sytuacji, że nie ma czegoś takiego jak zbyt gorzki śmiech, zbyt ostra ironia, zbyt straszna namiętność… Łatwo sobie wyobrazić, co by się stało ze społeczeństwem, w którym surowe ograniczenia zostały nałożone na metody i środki sztuki. Jednak uciekanie się do wyobraźni jest zbyteczne - historia, zwłaszcza nasza, zna takie przykłady. Te prokrustowe eksperymenty kończą się smutno: armia, w której działania oficerów wywiadu są ściśle ograniczone normami zrodzonymi w urzędach, traci oczy i uszy, a każde nowe niebezpieczeństwo zaskakuje. Nie pozostaje więc nic innego, jak zaakceptować zasadność metod literatury absurdu. Jeśli chodzi o umiejętności formalne, nawet przeciwnicy poglądów Becketta nie odmawiają mu wysokiego profesjonalizmu – oczywiście w ramach przyjętej przez niego metody. Ale na przykład Heinrich Belle w jednej z rozmów powiedział: „Myślę, że Beckett jest bardziej ekscytujący niż jakikolwiek film akcji pełen akcji”.
W 1989 roku, w wieku 83 lat, zmarł Beckett Samuel. Wiersze i jego proza prawdopodobnie będą miały znaczenie przez wiele lat.
