Są ludzie, których prace chcesz stale oglądać. Oddają się jej całkowicie. Jednak w ich życiu nie wszystko idzie gładko. Wiele z nich często upada, wznosi się i ponownie dążą do zdobycia szczytów. Nie mają męstwa i bezinteresowności. Taki właśnie jest wspaniały choreograf, tancerz i słynny projektant teatralny Nacho Duato.
Dzieciństwo i studia młodego Juana
Mały Juan Ignacio Duato Barcia urodził się w wielodzietnej rodzinie na początku stycznia 1957 roku w Walencji. Od dzieciństwa kochał muzykę i potrafił niestrudzenie tańczyć do ulubionych melodii. Jednak rodzice, delikatnie mówiąc, nie pochwalali chęci małego Duato do sztuki baletowej, ponieważ oboje byli konserwatystami.
Ponadto, ojciec chłopca w tym czasie zajmował jedno z ważnych stanowisk rządowych i dlatego widział przyszłość swojego syna jako lekarza, polityka lub prawnika, ale nie tancerza. Ignorując opinię rodziców, młody Juan poszedł na studia do słynnej londyńskiej szkoły. To właśnie tam młody i odnoszący sukcesy Nacho zaczął studiować balet.
Nieco później Nacho Duato pojechał do Brukseli, gdzie dalej doskonalił swoje umiejętności przy bezpośrednim udziale jednego zznani francuscy choreografowie - Maurice Bejart. Jeszcze później wyjechał do Ameryki, gdzie ćwiczył w nowojorskim Alvin Ailey Ballet Dance Theatre.
Reflektory i początek kariery tancerza
Po ukończeniu specjalistycznych szkół baletowych i praktykach przyszły choreograf i tancerz postanowił kontynuować współpracę ze szwedzkim zespołem baletowym. Jego kierownikiem artystycznym była wówczas delikatna i pełna wdzięku Birgit Kulberg. To właśnie w tej grupie Nacho po raz pierwszy zaczął występować na dużej scenie i postawił podstawowe kroki w kierunku zawrotnej kariery tanecznej.
Rok później przedstawiciele Kulberg Ballet zwrócili uwagę na utalentowanego Nacho Duato. W rezultacie na początku 1980 roku otrzymał ofertę, która stała się jego pierwszym profesjonalnym kontraktem.
Sztokholm, nowy kontrakt i zmiana roli
A potem czekał na niego Sztokholm i udział w trupie baletowej. To prawda, że ambitna i pełna pomysłów tancerka pracowała tam nie dłużej niż rok. To wszystko wina nowej propozycji, którą złożył mu Jiri Kilian. To on zaprosił Nacho do Holenderskiego Teatru Tańca i zaproponował, że spróbuje siebie jako choreograf. Duato się zgodził, chociaż był nieco zaniepokojony nieoczekiwanymi nowymi możliwościami, które się otworzyły.
Jednak po pewnym czasie jego praca zostanie ukoronowana sukcesem i wyda swoją pierwszą produkcję. Została baletem „Zamknięty ogród” (Jardí Tancat). Ku zaskoczeniu samego mistrza ten skromny debiutbył wielkim triumfem.
Od teraz Nacho Duato jest choreografem, który idzie ramię w ramię ze swoimi nauczycielami i mentorami: Hansem Van Manennem i Jirim Kilianem. Później praca mistrza zaczęła przynosić owoce. Mówiono o nim jako o nowej wschodzącej gwieździe włoskiej choreografii, a umiejętności jego produkcji oraz umiejętność prawidłowego doboru tancerzy i muzyki przyniosły mu światową sławę.
Perspektywy pracy choreografa
Czując przypływ energii i rodzaj kreatywnego przypływu, włoski choreograf postanowił zostać i pracować w Holenderskim Teatrze Tańca. W tej prawdziwie „kołysce baletowej” nadal doskonalił swoje umiejętności. Jednocześnie nie tylko doskonalił sztukę inscenizacyjną, ale też nie zapomniał o profesjonalnej choreografii. Tak więc podczas kolejnej próby mógł z łatwością zademonstrować pas wymagane do przedstawienia.
Kontynuując pracę na rzecz Holenderskiego Teatru Tańca, balet Nacho Duato często jeździł w trasy koncertowe. Ponadto sam mistrz był często zapraszany do pracy w terenie w celu szkolenia różnych zespołów. Podczas tak swoistych zagranicznych tras koncertowych Duato organizował i był bezpośrednio zaangażowany w wystawianie spektakli o różnej tematyce. Jego kreacje można było oglądać w American Ballet Theatre, Royal Opera House w Londynie, Operze Paryskiej, Operze La Scala w Mediolanie i nie tylko.
Nieco później Nacho poprowadził grupę taneczną Włoskiego Baletu Narodowego. Otrzymał jednak kuszącą ofertę z Rosji, z powodu której zmuszony był przerwać jegoKontrakt. Tym razem los przywiódł go do petersburskiego Teatru Michajłowskiego, o działalności choreografa w murach tego kultowego budynku opowiemy nieco później.
Nagrody, nagrody i tytuły
Podczas swojej zawrotnej kariery Nacho Duato wielokrotnie zdobywał różne nagrody. Był nagradzany, nagradzany i gratulowany, wychwalając swój talent, siłę i wybitne zdolności organizacyjne. Jedna z pierwszych nagród, nazwana Nagrodą Złotego Tańca, została mu wręczona na początku 1987 roku w Amsterdamskim Teatrze Miejskim w Schauburgu.
Pod koniec 1987 roku Nacho wziął udział w konkursie Międzynarodowych Warsztatów Choreograficznych, które odbyły się w Kolonii. Tam udało mu się zająć zaszczytne pierwsze miejsce. I dokładnie 8 lat później Duato otrzymał tytuł Kawalera Francuskiego Orderu Literatury i Sztuki. Trzy lata później Nacho otrzymał osobisty medal od przedstawicieli rządu włoskiego za zasługi dla rozwoju rosyjskiej sztuki baletowej.
Na początku 2000 roku Nacho Duato (biografia tego wspaniałego choreografa znajduje się w naszym artykule) otrzymał międzynarodową nagrodę baletową Benois de la Danse i otrzymał tytuł „najlepszego choreografa roku” za doskonałą inscenizację spektaklu „Różnorodność. Formy ciszy i pustki.”
W połowie 2003 roku maestro został nominowany do hiszpańskiej narodowej nagrody tanecznej. A zaledwie siedem lat później otrzymał nagrodę „Złotej Maski” od Związku Krytyków Sztuki Chile za spektakularneinscenizacja baletu Na Floresta.
Nacho Duato: Teatr Michajłowski
U szczytu kariery baletowej Nacho przenosi się do Petersburga. Co więcej, znajomość tego regionu, z dala od rodzinnej Hiszpanii, rozpoczęła się od słynnego choreografa podczas jego występu w moskiewskim Teatrze Stanisławskiego i Niemirowicza-Danczenki, dokąd półtora roku przed wydarzeniami w Petersburgu przyjechał ze spektaklem Na Floresty. Później został zaproszony na stanowisko dyrektora artystycznego Teatru Michajłowskiego w Petersburgu, dokąd chętnie się śpieszył.
W styczniu 2011 roku Duato podjął swoje obowiązki i został jednym z pierwszych „legionistów”, którzy mieli szczęście prowadzić rosyjską grupę baletową. Nie tracąc ani minuty, choreograf zaczął opanowywać specyfikę regionu. Dzięki wrodzonym zdolnościom komunikacyjnym Nacho Duato w Michajłowskim szybko znalazł wspólny język z członkami grupy i bardzo szybko wystawił pierwszą serię jednoaktówek. Obejmował balet Bez słów, który stał się już klasykiem gatunku, nad którym mistrz pracuje od 1998 roku podczas pobytu w American Ballet Theatre, a także dwie premiery rodzimej produkcji.
Jaki sukces odniósł Duato w Teatrze Michajłowskim?
Podczas wszystkich trzech lat pobytu w Teatrze Michajłowskim choreograf odniósł pewne sukcesy w twórczym rozwoju zespołu. Uzupełnił też oryginalny skład zespołu o nowy, wartościowy personel. Tak, do niegoudało się zwabić słynną primabalerinę Natalię Osipową z Teatru Bolszoj, a także popularnego tancerza Iwana Wasiliewa. To dla nich choreograf przygotował choreografię do specjalnych scen z klasycznej sztuki Romeo i Julia.
Ponadto to w Teatrze Michajłowskim sam mistrz odkrył siebie jako reżysera klasycznego gatunku baletu. Z jego bezpośrednim udziałem wystawiono takie słynne spektakle jak „Dziadek do orzechów”, „Śpiąca królewna” i inne. Aby docenić pracę mistrza, trzeba przynajmniej raz odwiedzić balety Nacho Duato. Recenzje jego produkcji znajdziecie poniżej.
Co ludzie mówią o pracy choreografa?
Sztuka Nacho Duato może wywoływać różne emocje. Na przykład dla niektórych widzów jest to bezprecedensowa radość, podczas gdy inni wręcz przeciwnie, są w stanie nakarmić smutnymi wspomnieniami. Obaj jednak zwracają uwagę na niestandardowe podejście do znanych dzieł klasycznych, które choreograf pokonuje za pomocą określonych technik.
