Spisu treści:
- Dzieciństwo i studia młodego Juana
- Reflektory i początek kariery tancerza
- Sztokholm, nowy kontrakt i zmiana roli
- Perspektywy pracy choreografa
- Nagrody, nagrody i tytuły
- Nacho Duato: Teatr Michajłowski
- Jaki sukces odniósł Duato w Teatrze Michajłowskim?
- Co ludzie mówią o pracy choreografa?
Wideo: Choreograf Nacho Duato: biografia i działalność baletowa
2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-02-12 11:46
Są ludzie, których prace chcesz stale oglądać. Oddają się jej całkowicie. Jednak w ich życiu nie wszystko idzie gładko. Wiele z nich często upada, wznosi się i ponownie dążą do zdobycia szczytów. Nie mają męstwa i bezinteresowności. Taki właśnie jest wspaniały choreograf, tancerz i słynny projektant teatralny Nacho Duato.
Dzieciństwo i studia młodego Juana
Mały Juan Ignacio Duato Barcia urodził się w wielodzietnej rodzinie na początku stycznia 1957 roku w Walencji. Od dzieciństwa kochał muzykę i potrafił niestrudzenie tańczyć do ulubionych melodii. Jednak rodzice, delikatnie mówiąc, nie pochwalali chęci małego Duato do sztuki baletowej, ponieważ oboje byli konserwatystami.
Ponadto, ojciec chłopca w tym czasie zajmował jedno z ważnych stanowisk rządowych i dlatego widział przyszłość swojego syna jako lekarza, polityka lub prawnika, ale nie tancerza. Ignorując opinię rodziców, młody Juan poszedł na studia do słynnej londyńskiej szkoły. To właśnie tam młody i odnoszący sukcesy Nacho zaczął studiować balet.
Nieco później Nacho Duato pojechał do Brukseli, gdzie dalej doskonalił swoje umiejętności przy bezpośrednim udziale jednego zznani francuscy choreografowie - Maurice Bejart. Jeszcze później wyjechał do Ameryki, gdzie ćwiczył w nowojorskim Alvin Ailey Ballet Dance Theatre.
Reflektory i początek kariery tancerza
Po ukończeniu specjalistycznych szkół baletowych i praktykach przyszły choreograf i tancerz postanowił kontynuować współpracę ze szwedzkim zespołem baletowym. Jego kierownikiem artystycznym była wówczas delikatna i pełna wdzięku Birgit Kulberg. To właśnie w tej grupie Nacho po raz pierwszy zaczął występować na dużej scenie i postawił podstawowe kroki w kierunku zawrotnej kariery tanecznej.
Rok później przedstawiciele Kulberg Ballet zwrócili uwagę na utalentowanego Nacho Duato. W rezultacie na początku 1980 roku otrzymał ofertę, która stała się jego pierwszym profesjonalnym kontraktem.
Sztokholm, nowy kontrakt i zmiana roli
A potem czekał na niego Sztokholm i udział w trupie baletowej. To prawda, że ambitna i pełna pomysłów tancerka pracowała tam nie dłużej niż rok. To wszystko wina nowej propozycji, którą złożył mu Jiri Kilian. To on zaprosił Nacho do Holenderskiego Teatru Tańca i zaproponował, że spróbuje siebie jako choreograf. Duato się zgodził, chociaż był nieco zaniepokojony nieoczekiwanymi nowymi możliwościami, które się otworzyły.
Jednak po pewnym czasie jego praca zostanie ukoronowana sukcesem i wyda swoją pierwszą produkcję. Została baletem „Zamknięty ogród” (Jardí Tancat). Ku zaskoczeniu samego mistrza ten skromny debiutbył wielkim triumfem.
Od teraz Nacho Duato jest choreografem, który idzie ramię w ramię ze swoimi nauczycielami i mentorami: Hansem Van Manennem i Jirim Kilianem. Później praca mistrza zaczęła przynosić owoce. Mówiono o nim jako o nowej wschodzącej gwieździe włoskiej choreografii, a umiejętności jego produkcji oraz umiejętność prawidłowego doboru tancerzy i muzyki przyniosły mu światową sławę.
Perspektywy pracy choreografa
Czując przypływ energii i rodzaj kreatywnego przypływu, włoski choreograf postanowił zostać i pracować w Holenderskim Teatrze Tańca. W tej prawdziwie „kołysce baletowej” nadal doskonalił swoje umiejętności. Jednocześnie nie tylko doskonalił sztukę inscenizacyjną, ale też nie zapomniał o profesjonalnej choreografii. Tak więc podczas kolejnej próby mógł z łatwością zademonstrować pas wymagane do przedstawienia.
Kontynuując pracę na rzecz Holenderskiego Teatru Tańca, balet Nacho Duato często jeździł w trasy koncertowe. Ponadto sam mistrz był często zapraszany do pracy w terenie w celu szkolenia różnych zespołów. Podczas tak swoistych zagranicznych tras koncertowych Duato organizował i był bezpośrednio zaangażowany w wystawianie spektakli o różnej tematyce. Jego kreacje można było oglądać w American Ballet Theatre, Royal Opera House w Londynie, Operze Paryskiej, Operze La Scala w Mediolanie i nie tylko.
Nieco później Nacho poprowadził grupę taneczną Włoskiego Baletu Narodowego. Otrzymał jednak kuszącą ofertę z Rosji, z powodu której zmuszony był przerwać jegoKontrakt. Tym razem los przywiódł go do petersburskiego Teatru Michajłowskiego, o działalności choreografa w murach tego kultowego budynku opowiemy nieco później.
Nagrody, nagrody i tytuły
Podczas swojej zawrotnej kariery Nacho Duato wielokrotnie zdobywał różne nagrody. Był nagradzany, nagradzany i gratulowany, wychwalając swój talent, siłę i wybitne zdolności organizacyjne. Jedna z pierwszych nagród, nazwana Nagrodą Złotego Tańca, została mu wręczona na początku 1987 roku w Amsterdamskim Teatrze Miejskim w Schauburgu.
Pod koniec 1987 roku Nacho wziął udział w konkursie Międzynarodowych Warsztatów Choreograficznych, które odbyły się w Kolonii. Tam udało mu się zająć zaszczytne pierwsze miejsce. I dokładnie 8 lat później Duato otrzymał tytuł Kawalera Francuskiego Orderu Literatury i Sztuki. Trzy lata później Nacho otrzymał osobisty medal od przedstawicieli rządu włoskiego za zasługi dla rozwoju rosyjskiej sztuki baletowej.
Na początku 2000 roku Nacho Duato (biografia tego wspaniałego choreografa znajduje się w naszym artykule) otrzymał międzynarodową nagrodę baletową Benois de la Danse i otrzymał tytuł „najlepszego choreografa roku” za doskonałą inscenizację spektaklu „Różnorodność. Formy ciszy i pustki.”
W połowie 2003 roku maestro został nominowany do hiszpańskiej narodowej nagrody tanecznej. A zaledwie siedem lat później otrzymał nagrodę „Złotej Maski” od Związku Krytyków Sztuki Chile za spektakularneinscenizacja baletu Na Floresta.
Nacho Duato: Teatr Michajłowski
U szczytu kariery baletowej Nacho przenosi się do Petersburga. Co więcej, znajomość tego regionu, z dala od rodzinnej Hiszpanii, rozpoczęła się od słynnego choreografa podczas jego występu w moskiewskim Teatrze Stanisławskiego i Niemirowicza-Danczenki, dokąd półtora roku przed wydarzeniami w Petersburgu przyjechał ze spektaklem Na Floresty. Później został zaproszony na stanowisko dyrektora artystycznego Teatru Michajłowskiego w Petersburgu, dokąd chętnie się śpieszył.
W styczniu 2011 roku Duato podjął swoje obowiązki i został jednym z pierwszych „legionistów”, którzy mieli szczęście prowadzić rosyjską grupę baletową. Nie tracąc ani minuty, choreograf zaczął opanowywać specyfikę regionu. Dzięki wrodzonym zdolnościom komunikacyjnym Nacho Duato w Michajłowskim szybko znalazł wspólny język z członkami grupy i bardzo szybko wystawił pierwszą serię jednoaktówek. Obejmował balet Bez słów, który stał się już klasykiem gatunku, nad którym mistrz pracuje od 1998 roku podczas pobytu w American Ballet Theatre, a także dwie premiery rodzimej produkcji.
Jaki sukces odniósł Duato w Teatrze Michajłowskim?
Podczas wszystkich trzech lat pobytu w Teatrze Michajłowskim choreograf odniósł pewne sukcesy w twórczym rozwoju zespołu. Uzupełnił też oryginalny skład zespołu o nowy, wartościowy personel. Tak, do niegoudało się zwabić słynną primabalerinę Natalię Osipową z Teatru Bolszoj, a także popularnego tancerza Iwana Wasiliewa. To dla nich choreograf przygotował choreografię do specjalnych scen z klasycznej sztuki Romeo i Julia.
Ponadto to w Teatrze Michajłowskim sam mistrz odkrył siebie jako reżysera klasycznego gatunku baletu. Z jego bezpośrednim udziałem wystawiono takie słynne spektakle jak „Dziadek do orzechów”, „Śpiąca królewna” i inne. Aby docenić pracę mistrza, trzeba przynajmniej raz odwiedzić balety Nacho Duato. Recenzje jego produkcji znajdziecie poniżej.
Co ludzie mówią o pracy choreografa?
Sztuka Nacho Duato może wywoływać różne emocje. Na przykład dla niektórych widzów jest to bezprecedensowa radość, podczas gdy inni wręcz przeciwnie, są w stanie nakarmić smutnymi wspomnieniami. Obaj jednak zwracają uwagę na niestandardowe podejście do znanych dzieł klasycznych, które choreograf pokonuje za pomocą określonych technik.
Zalecana:
Fanny Elsler: tancerka baletowa, biografia, fotografia i życie osobiste
Wokół jej imienia krąży tyle mitów i legend, że dziś, po stu dwudziestu latach od daty jej śmierci, nie można z całą pewnością stwierdzić, które ze wszystkiego, co o niej napisano, jest prawdą, a co fikcją . Widać tylko, że Fanny Elsler była fantastyczną tancerką, jej sztuka wprowadziła publiczność w nieopisaną rozkosz. Ta baletnica miała taki temperament i talent dramatyczny, że pogrążyły publiczność w czystym szaleństwie. Nie tancerz, ale nieokiełznany trąba powietrzna
Choreograf Wasiliew Władimir: biografia, życie osobiste, rodzina, fotografia
Sztuka to trudna ścieżka. Zewnętrzna harmonia, wyrafinowanie i elegancja linii obarczone są ciężką pracą nie nawet przez lata, ale całe dziesięciolecia. Jeśli taniec został wystawiony przez wielkiego mistrza baletu Wasiliewa, nie ma wątpliwości co do jakości efektu końcowego
Tancerka i choreograf Martha Graham: biografia. Martha Graham Szkoła i technika tańca
W każdej encyklopedii współczesnego baletu nazwisko tancerki Martha Graham będzie dumne. Można ją nazwać rewolucjonistką i niszczycielką fundamentów. Szkoła tańca Graham i jej technika stały się podstawą współczesnej choreografii i wpłynęły na rozwój baletu na całym świecie
Choreograf Ekaterina Reshetnikova: biografia, kreatywność i ciekawe fakty
Ekaterina Reshetnikova, choreograf projektu „Dances”, nie sposób było nie pamiętać publiczności. W końcu to właśnie w ramach projektu otrzymała propozycję małżeństwa na antenie najpopularniejszego programu w kraju. Widziały to miliony widzów. Wszystko było tak wzruszające, że nie tylko uczestniczki widowiska płakali, ale i publiczność żeńska, która oglądała go na ekranach telewizorów
Choreograf Katya Reshetnikova - biografia, działania i ciekawe fakty
Katya Reshetnikova jest choreografką, reżyserką koncertową, tancerką, trenerką fitness i aerobiku sportowego. Dziewczyna zasłynęła po udziale w projekcie „Dance Floor Star”. Ekaterina zajmuje się nie tylko występami tanecznymi, ale także umieszcza choreograficzne numery w teledyskach i popularnych programach. Reshetnikova jest stałym choreografem projektu Dancing. Brała udział we wszystkich sezonach. Artykuł opisze jej krótką biografię