Sztuka starożytnej Grecji: „Delficki woźnica”

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-02-12 11:49

O 478 pne mi. Polyzelus, tyran miasta Gela na Sycylii, zamówił rzeźbę, aby wyrazić swoją wdzięczność bogu Apollowi za zwycięstwo jego rydwanu na igrzyskach pytyjskich. Teraz w muzeum w Delfach ta brązowa figura jest uważana za jeden z najlepiej zachowanych przykładów sztuki klasycznej Grecji.

Historia rzeźby

Woźnica z Delf jest jednym z najsłynniejszych posągów starożytnej Grecji i jednym z najlepiej zachowanych przykładów klasycznych odlewów z brązu. Uważany za dobry przykład „surowego” stylu.

Jest jednym z arcydzieł starożytnej sztuki greckiej i prawdopodobnie najsłynniejszym eksponatem w Muzeum Archeologicznym w Delfach. Ten posąg został odkryty przez francuskich archeologów w 1896 roku w Świątyni Apolla w Delfach. Dziś jest eksponowany w muzeum i jest właściwie ostatnim eksponatem, który zwiedzający zobaczą podczas wycieczki. Woźnica delficka to jedyna postać, jaka pozostała z dużej grupy rzeźbiarskiej składającej się z rydwanu, czterech koni i dwóch jeźdźców.

Posąg został wzniesiony w Delfach w474 pne, dla upamiętnienia zwycięstwa drużyny w Igrzyskach Pytyjskich, które odbywały się tam co 4 lata na cześć Apolla Pytyjskiego. W pobliżu pomnika woźnicy rydwanu znaleziono fragmenty konia.

Opis

Postać woźnicy przedstawia bardzo młodego mężczyznę, o czym świadczą jego miękkie loki. Zamarł w momencie zwycięstwa, podczas prezentacji swojego rydwanu. Ubrany jest w tradycyjny strój woźnicy. W starożytności jeźdźcy rydwanów byli starannie wybierani ze względu na ich niewielką wagę i wysoki wzrost. Jego ciało, rysy twarzy i wyraz twarzy mówią o sile i wytrzymałości. Jego postawa jest skromna i nie ma uśmiechu na twarzy.

Znaczenie kulturowe

Znaczenie Woźnicy Delf wynika częściowo z faktu, że w żywy sposób przedstawia przejście od archaicznych projektów do klasycznych ideałów. Jest przykładem równowagi między stylizowaną reprezentacją geometryczną a wyidealizowanym realizmem, ukazując w ten sposób moment w historii, kiedy cywilizacja zachodnia posunęła się naprzód, aby zdefiniować własne fundamenty kulturowe, które utrzymałyby ją przez kilka następnych tysiącleci.

Woźnica, chociaż jest zwycięzcą, jest przedstawiony skromnie; ma całkowitą kontrolę nad swoimi emocjami, mimo że stoi przed tłumem. Taka samodyscyplina w klasycznym okresie historii Grecji była uważana za oznakę cywilizowanej osoby i koncepcję, która przenikała sztukę tego czasu. Umiejętność kontrolowania własnych emocji, zwłaszcza co najwyżejtrudnych chwilach, zaczął określać całą epokę klasyczną sztuki i myśli greckiej.

Funkcje

Postawa figury jest dobrze wyważona, a jej długi chiton pokrywa mocne, atletyczne ciało, opadając w luźne, równoległe fałdy u dołu figury, które zwijają się zgrabnie na tułowiu. Dopasowane geometrycznie fałdy chitonu pokrywają proporcjonalnie umięśnione ciało, dzięki czemu uzyskuje się rzadką harmonię między idealizmem a realizmem.

Twarz „Delfickiego woźnicy” nie wyraża żadnych emocji, jakich może oczekiwać widz, biorąc pod uwagę, że woźnica jest przedstawiana bezpośrednio po wyścigu. Stoi i wygląda z naturalną lekkością. Szczegółowe, miękkie loki wilgotnych włosów nadają rzeźbie aurę luksusu i wyidealizowanego realizmu.

Szata woźnicy, xistis, to typowy chiton noszony przez wszystkich jeźdźców rydwanów podczas wyścigu. Zakrywa całe jego ciało aż do kostek i zapinana jest wysoko w pasie na prostą szarfę. Dwa paski, które przecinają jego górną część pleców i owijają się wokół jego ramion, są również typowe dla stroju wyścigowca rydwanów, zapobiegając nadmuchiwaniu xistis z powietrza wewnątrz chitonu podczas wyścigu.

Nogi są bardzo realistyczne i nie są tylko podstawą posągu. Ich kształt i położenie nadają lekkości ciężkiej brązowej masie.

Stopień zachowania

Postać "Delfickiego woźnicy" brakuje tylko lewej ręki. Poza tym jest bardzo dobra.zachowane. Jest jedną z niewielu greckich posągów z brązu, które wciąż mają oczy inkrustowane onyksem i mosiężne detale rzęs i ust. Srebrna opaska mogła być wyłożona kamieniami szlachetnymi, które zostały usunięte. Lewa ręka została najprawdopodobniej odcięta przed zakopaniem posągu. Ta rzeźba naturalnej wielkości (wysokość postaci to 180 cm) jest jednym z najwspanialszych przykładów klasycznego odlewu brązu i zachwyca wspaniałymi detalami.

Inios (mężczyzna trzymający lejce) był częścią tej rzeźbiarskiej kompozycji. Ocalał z niej tylko fragment dłoni. Ponadto pozostały małe części koni i wodze.

Na wapiennej podstawie zachował się napis, że posąg został zamówiony przez tyrana Geli Polisalosa (Polyzela), jako wyraz szacunku dla Apolla za zwycięstwo. Autor Woźnicy Delf pozostaje nieznany, ale sądząc po charakterystycznych szczegółach, można powiedzieć, że został odlany w Atenach.