Anatolij Sołonicyn jest wspaniałym i bardzo znanym aktorem kina radzieckiego. Zagrał w filmach, które znalazły się w Złotym Funduszu Kinematografii ZSRR. Niesamowicie utalentowany, zawsze kreatywny artysta, zagrał w najbardziej gwiazdorskich, wybitnych i kultowych reżyserach tamtych czasów.
Pracował z Ałowem i Naumowem, Abdrasidowem, Gubenką i Zarkhim, Michałkowem i Larisą Szepitko, Gierasimovem i Panfiłowem. Niewielu aktorów może się tym pochwalić.
Wspaniały pradziadek
Anotoliy Solonitsyn urodził się w 1934 r. w małym miasteczku Biełgorodsk w regionie Gorkim. Rodzina Solonicynów jest reprezentowana przez kilka pokoleń rosyjskiej inteligencji. Pradziadek - Zachar Solonitsyn - był nazywany „kronikarzem Vetluzh”, pozostało po nim kilka książek. Zachował się także jego autoportret, malowany olejem na płótnie. Był nie tylko kronikarzem, ale i bogomazem, czyli malarzem ikon, i całkiem „szlachetnym”.
Dla darmowych przemyśleńo potrzebie reorganizacji państwa, którą podzielił się ze swoim przyjacielem, który wyjechał do Paryża, Zachar Solonitsin został wyrzucony z klasztoru. Założyciel Pochinka Zotovo, codziennie chodził do kościoła w Tanshaevo wzdłuż drogi, którą przeciął przez las, który zachował się i jest nazywany przez ludzi „ścieżką Zacharowej”.
Kolejni przedstawiciele dynastii intelektualistów
Niezwykłą osobą był jego syn, wiejski lekarz Fiodor Sołonicyn. Nie każdy prowincjonalny lekarz zostaje przyjęty do New York Hypnotic Society. Lekarz, który miał rzadki dar leczenia ludzi poprzez hipnozę, zmarł w wieku 45 lat, ratując mieszkańców wsi przed tyfusem. Wszyscy przedstawiciele potężnej rodziny, jak sam Anatolij Sołonicyn, byli wielbicielami: całkowicie oddając się ulubionej pracy, wcale się nie oszczędzali. Ojciec wspaniałego wykonawcy roli Andrieja Rublowa w odległych latach 50. pracował jako redaktor gazety Bogorodskaya Prawda, potem zauważono jego talent i został sekretarzem wykonawczym gazety Gorkovskaya Prawda, a następnie korespondentem pracowniczym Izwiestija.
Pierwsze kroki w aktorstwie
Anatolij Solonicyn po urodzeniu otrzymał imię Otto. W tamtych latach dzieci często nazywano obcymi imionami: popularny był internacjonalizm. Ale przyszły słynny artysta został nazwany specjalnie na cześć Otto Schmidta, przywódcy wyprawy polarnej. A potem niemieckie imiona kojarzyły się z nazistami, a chłopiec poprosił, by nazywał się Anatolij, chociaż w paszporcie zawsze pozostawał Otto.
Anatolij zainteresował się sztuką amatorską w mieście Frunze,gdzie ojciec został przeniesiony. Pomimo tego, że chłopiec miał za sobą szkołę techniczną i specjalność ślusarz, w nowym mieście Anatolij idzie do 9 klasy i aktywnie angażuje się w kółko teatralne. I tak ładnie wyszło, że zaczęli go zapraszać na przemówienia w różnych instytucjach miasta. A marzenie o zostaniu aktorem stało się silniejsze.
Swierdłowsk "Alma Mater" i początek działalności zawodowej
Kiedy czytasz o tym, że najwięksi artyści nie weszli na prestiżowe metropolitalne uczelnie teatralne z wyrokiem „niekompetencji zawodowej”, to mimowolnie zaczynasz myśleć o kompetencjach komisji selekcyjnej. W końcu Solonicyn Anatolij Aleksiejewicz, który został przez nią trzykrotnie odrzucony, zaledwie kilka lat później sam udzielał uczniom lekcji mistrzostwa. Trzecia nieudana próba wejścia do GITIS spowodowała, że Sołonicyn udał się do Swierdłowska. Aby nie stracić kolejnego roku, Anatolij Aleksiejewicz pomyślnie zdaje egzaminy w studiu nowo otwartego Teatru Dramatycznego w Swierdłowsku. Po ukończeniu studiów aktor pozostaje w teatrze w Swierdłowsku.
Tu, w tym mieście, dostaje swoją pierwszą, ale główną rolę w krótkim filmie Gleba Panfilova. Obraz „Sprawa Kurta Clausewitza” był debiutem filmowym młodego reżysera studia filmowego w Swierdłowsku. Tak się złożyło, że pierwszym reżyserem, którego spotkał aktor Anatolij Sołonicyn, był wspaniały Gleb Panfiłow.
W stronę gwiazdy
Andrei Tarkovsky stał się główną rzeczą w twórczym przeznaczeniu aktora. Anatolij Aleksiejewicz ze względu na interesującą rolę bez wahania zmienił miasta i teatry. W tamtych latach ukazywał się gruby magazyn Art of Cinema,w których scenariusze drukowano co miesiąc. Solonicyn przeczytał „Andrieja Rublowa” i pośpieszył do Moskwy. Czuł, że może i powinien pełnić tę rolę. Jego nietypowy i odpowiedni w tym przypadku wygląd oraz talent przekonały Tarkowskiego tak bardzo o potrzebie nakręcenia go, a nie zatwierdzonego już Stanisława Lubszyna, że reżyser postąpił wbrew wszelkim artystycznym radom.
Aby rozwiać ostatnie wątpliwości co do słuszności wyboru, Andriej Tarkowski zwrócił się do znawców starożytnej sztuki rosyjskiej z pytaniem, który z dwudziestu aktorów, których zdjęcia dostarczył przede wszystkim, ich zdaniem, odpowiada wizerunkowi Andrieja Rublowa. Odpowiedź była jednogłośna – Anatolij Solonitsyn. Jego filmografia, licząca pod koniec życia 46 doskonałych prac, została ukoronowana tą drugą, a następnie niedoścignioną przez żadną inną rolę filmową.
Współpraca z A. Tarkowskim
Film został wydany w 1966 roku i przyniósł Solonitsynowi światową sławę. Andrei Tarkovsky otrzymał fińską nagrodę Jussi Film Award jako najlepszy filmowiec zagraniczny. Już zauważono, że aktor nie miał złych, nieudanych ról - był bardzo utalentowany i miał obsesję na punkcie zawodu. Ale na tablicach pamiątkowych i na nagrobku Solonitsyn jest przedstawiony na obrazie Andrieja Rublowa. Praca nad tą rolą zmieniła poglądy artysty na wiele rzeczy, w tym na religię. Dla reżysera stał się rodzajem talizmanu - Anatolij Aleksiejewicz zagrał później we wszystkich swoich filmach, z wyjątkiem „Nostalgii”, w której z powodu śmiertelnej choroby Solonicyna zagrał główną rolęOleg Jankowski. Nawet w „Lustrze” aktor był zajęty w roli Przechodnia, specjalnie dla niego wymyślonego. Konieczne jest osobne odnotowanie pracy w filmach jego idola. Stworzył niezapomniane portrety dr. Sartoriusa w Solaris (1972) i Pisarza w Stalkerze (1979).
Ulubiony pisarz
Sołonicyn żył krótko – miał zaledwie 47 lat. Był bardzo przyzwoitym, oddanym, uczciwym człowiekiem, doskonałym partnerem, bystrą dziewczyną ze wspaniałym poczuciem humoru, prawdziwym, w interpretacji tego słowa przez Czechowa, rosyjskim intelektualistą. Dostojewski był jego ulubionym pisarzem. Aby zagrać rolę autora w nieudanej adaptacji filmowej Idioty, artysta był gotowy do poddania się operacji plastycznej.
Kiedy Tarkowski zapytał go, kogo później przedstawi z twarzą Fiodora Michajłowicza, Sołonicyn odpowiedział, że później, po tej roli, nie będzie miał kogo grać i nie musi. A w 1980 roku zagrał swojego ulubionego klasyka w filmie „26 dni z życia Dostojewskiego” w reżyserii Aleksandra Zarkhiego. Rola przyniosła mu Srebrnego Niedźwiedzia na Berlinale.
Scena teatralna
Anatolij Solonicyn, którego biografia zmieniła się diametralnie po roli Andrieja Rublowa i spotkaniu z Andriejem Tarkowskim, staje się w istocie aktorem filmowym. Jego ostatnią rolą teatralną był Hamlet, wystawiony na scenie Lenkomu przez tego samego Andrieja Tarkowskiego. Solonitsin odegrał tę rolę w grudniu 1976 roku. Służył w teatrach dramatycznych w Moskwie, Leningradzie, Swierdłowsku, Mińsku, Nowosybirsku iTallinn. A na scenie stworzył kilka niezapomnianych obrazów. Oprócz wspomnianego Hamleta, wydarzeniem teatralnym była rola w spektaklu opartym na sztuce Leonida Andreeva „Ten, który otrzymuje klapsy”, wystawionym przez Arsenija Sagalczyka. Ze względu na nią A. Solonitsyn przeniósł się na jakiś czas do Tallina.
Praca z innymi reżyserami
W kinie najlepsze były jego prace Gleba Panfiłowa w filmie „Nie ma brodu w ogniu” i Nikity Michałkowa w filmie „Wśród nieznajomych”. Wspaniale grał z Larisą Shepitko w Ascension i Aleksiejem Germanem w Check on the Roads.
Role, które grał w "Anyuta Road" iw "Kochać mężczyznę" Gierasimowa były wspaniałe. Osobną niszę zajmuje jego praca w filmie Vladimira Shamshurina „In the Azure Steppe”, nakręconym w 1969 roku. Nie chodzi o to, że znakomicie zagrał rolę Kozaka Ignata Kramskoya, ale o to, że na planie tego obrazu zachorował na zapalenie płuc. Mając obsesję na punkcie pracy, Anatolij Aleksiejewicz nadal działał bez wyleczenia, co następnie doprowadziło do tragicznych wydarzeń - raka płuc.
Ostatnia ważna rola
Aktor Anatolij Sołonicyn, którego biografia w tamtych latach była pełna ulubionej pracy i miłości, nie przywiązywał większej wagi do swojego zdrowia. O stopniu zaniedbania choroby dowiedzieli się przypadkiem. W 1981 roku zagrał z V. Abdrashidovem w filmie „Pociąg się zatrzymał”. Według fabuły jego bohater, dziennikarz Malinin, jeździ konno. Aktor, nie mogąc utrzymać się w siodle, podczas upadku mocno posiniaczył sobie klatkę piersiową. W szpitalu podczas badania odkrywają raka płuc, a w pierwszyminstytut medyczny, w którym aktor został pilnie dostarczony, stwierdził, że przerzuty już rozprzestrzeniły się na kręgosłup i procesu nie można było zatrzymać. Praca w tym filmie staje się ostatnią znaczącą rolą filmową. W tym samym 1981 roku A. Sodonicyn otrzymał tytuł Honorowego Artysty RSFSR.
Choroba i śmierć
Choroba została mocno skomplikowana przez wiadomość, że jego idol kręcił już we Włoszech film „Nostalgia”, a upragnioną rolę otrzymał Oleg Jankowski. Co więcej, A. Tarkowski nie znalazł ani siły, ani czasu, by pożegnać się z umierającym „talizmanem”, chociaż mieszkał w bliskim sąsiedztwie. Anatolij Aleksiejewicz kazał usunąć portret Tarkowskiego ze ściany. Istnieje przysłowie, że osoba, która zdradzi przyjaciela, bez wahania zdradzi swoją ojczyznę.
Ale oczywiście, niektóre kreatywne jednostki są ponad takimi pojęciami jak lojalność i zdrada. Choroba aktora zaczęła się rozwijać, ale zmarł natychmiast, nie doświadczając strasznego bólu - zakrztusił się owsianką, którą karmiła go pielęgniarka. Aktor został pochowany na cmentarzu Wagankowski.
Prywatne życie
Latem 1982 roku zmarł genialny Anatolij Sołonicyn. Życie osobiste aktora było nie mniej urozmaicone niż twórcze. Anatolij Aleksiejewicz był żonaty trzykrotnie. W drugim małżeństwie aktor miał córkę Larisę, która od 2014 roku pracuje jako dyrektor Muzeum Kina. Syn Aleksiej, urodzony w trzecim małżeństwie, początkowo nie poszedł w ślady ojca. Ale teraz pracuje w przemyśle filmowym. Tak więc twórcza dynastia trwa. Los AnatolijaAleksiejewicz jest wspaniale opisany w dziele jego młodszego brata, pisarza Aleksieja Sołonicyna, który nazywa się „Opowieść o starszym bracie”.
