Tancerz baletowy Michaił Barysznikow: biografia, kreatywność i ciekawe fakty

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-02-12 11:46

Michaił Barysznikow to jeden z najlepszych przedstawicieli sowieckiej szkoły baletowej, któremu udało się odnieść sukces także jako aktor dramatyczny. Artykuł poświęcony jego życiu w ZSRR i na Zachodzie.

Rodzice

Tancerz urodził się pod koniec stycznia 1948 roku w Rydze, w rodzinie oficera Armii Radzieckiej Nikołaja Pietrowicza Barysznikowa i jego żony Aleksandry Wasiliewnej Grigoriewej. Para trafiła na Łotwę zaraz po wojnie, gdzie ojciec przyszłego tancerza został wysłany do dalszej służby.

Wczesne lata

Ojciec Mishy - człowiek o surowym charakterze - był absolutnie obojętny na sztukę i nie był szczególnie zainteresowany wychowaniem syna. Wszystkie obawy o chłopca powierzono Aleksandrze Wasiliewnej. Zaszczepiła w synu miłość do teatru i muzyki klasycznej, a gdy trochę dorósł, wysłała go do studia baletowego.

Po ukończeniu studiów Michaił Barysznikow wstąpił do Szkoły Choreograficznej w Rydze, gdzie uczyli go N. Leontieva i Y. Kapralis. Tam jego kolegą z klasy był przyszły słynny tancerz i aktor filmowy Aleksander Godunow, który później również wyemigrował do Stanów Zjednoczonych.

Sasha i Misha wyróżniali się na tle rówieśników talentem,dlatego Juris Kapralis starał się poświęcić im więcej czasu i wystawił oryginalne numery koncertowe dla nastolatków.

Tragedia

Kiedy Michaił Barysznikow miał dwanaście lat, jego matka zabrała go na wakacje w rejon Wołgi, do swojej matki. Wracając do Rygi popełniła samobójstwo. Dlaczego młoda kobieta popełniła ten czyn, nikt się nie dowiedział. Po powrocie do domu Misha dowiedział się o tym, co się stało i przez długi czas był bardzo zdenerwowany utratą matki. Sytuację pogorszył fakt, że Barysznikow senior bardzo szybko zawarł drugie małżeństwo, a chłopiec nie mógł znaleźć wspólnego języka ze swoją macochą.

Ucz się w mieście nad Newą

W 1964 roku Łotewska Opera Narodowa przybyła do północnej stolicy w trasę koncertową. Misza Barysznikow była zajęta niektórymi występami wraz z kolegami z klasy. Jeden z artystów Teatru Kirowa zabrał chłopca do Leningradzkiej Szkoły Choreograficznej i pokazał go słynnemu nauczycielowi A. Puszkinowi. Zbadał młody talent i zaprosił Mishę do wstąpienia do szkoły.

Barysznikow poinformował o tym swojego ukochanego mentora, a Kapralis, chociaż nie chciał rozstawać się z jednym ze swoich najlepszych uczniów, poradził mu, aby nie tracił takiej szansy. Facet pojechał do Leningradu i całkowicie odsunął się od swojego ojca i nowej rodziny.

Podczas lat studiów w mieście nad Newą brał udział w Międzynarodowym Konkursie Baletowym odbywającym się w Warnie i zdobył I nagrodę.

Rozpoczęcie kariery

Po ukończeniu studiów w 1967 r. Michaił Nikołajewicz Barysznikow został solistą w KirowieTeatr Opery i Baletu Leningradu.

Gwiazda młodej tancerki wzrosła natychmiast, ponieważ specjaliści i widzowie nie mogli nie dostrzec niewątpliwego talentu artysty. Posiadał wyjątkowe umiejętności zawodowe, miał doskonałą koordynację ruchów, był niezwykle muzykalny i miał rzadkie umiejętności aktorskie.

Eksperymenty

We wczesnych latach pracy Barysznikowa w Teatrze Kirowa rozpoczęła się tam era stagnacji. Była związana z polityką nowego dyrektora artystycznego Konstantina Siergiejowa, który hołdował konserwatywnym poglądom na balet i uniemożliwiał odwrót od utartych dogmatów.

Z jego przybyciem życie twórcze w Teatrze Kirowa praktycznie umarło. Barysznikow, będąc osobą kreatywną i swobodnie myślącą, szukał wyjścia z impasu, który powstał. Starał się wnieść nowość do klasycznego repertuaru. Ponadto jego praca nad baletami Stworzenie Świata i Vestris miała ogromne znaczenie dla jego pracy.

Kreatywny wieczór

Do 1973 aktor został najlepszym artystą trupy Teatru. Kirow, co pozwoliło mu uzyskać prawo do zorganizowania twórczego wieczoru i samodzielnego wyboru repertuaru na ten koncert. Następnie Barysznikow zaprosił 2 współczesnych choreografów - M.-E. Murdmaa i G. Aleksidze - i poprosili ich o wystawienie baletów jednoaktowych specjalnie na to wydarzenie. Kierownictwo Teatru Kirowa musiało ustąpić, zwłaszcza że nowy dyrektor artystyczny trupy poparł swojego najlepszego solistę.

Twórczy wieczór Barysznikowa na scenie Teatru Kirowa stał się szczytem jegokreatywność w ZSRR. W programie koncertu znalazły się „Divertissement” Aleksidze, a także „Syn marnotrawny” i „Daphnis and Chloe” Murdmaa. Twórczy wieczór Barysznikowa jeszcze bardziej uwydatnił jego znaczenie dla sowieckiej sztuki i kultury.

W 1973 tancerz otrzymał tytuł Honorowego Artysty RSFSR. Zagrał w kilku filmach baletowych: „Miasto i piosenka”, „Opowieść o niewolniku Nikiszce” itp.

Poza tym Siergiej Jurski zaprosił go na swój teleturniej „Fiesta”, powierzając baletnicy dramatyczną rolę Don Pedra.

Ucieczka z ZSRR

Z biegiem czasu Barysznikow zaczął coraz bardziej odczuwać, że jest twórczo ciasny w Związku Radzieckim. Każda próba zrobienia czegoś nowego spotykała się z wrogością. Ostatnią kroplą w cierpliwości Michaiła było odrzucenie przez kierownictwo Teatru Kirowa propozycji Rolanda Petita na wystawienie bezpłatnego spektaklu baletowego na jego scenie specjalnie dla Barysznikowa.

W 1974 roku, podczas tournée po Kanadzie artystów z różnych teatrów ZSRR, tancerz baletowy Michaił Barysznikow postanowił nie wracać do ojczyzny. Decydujące było to, że jego dawny znajomy, tancerz Alexander Mints, który wyemigrował do Stanów Zjednoczonych w 1972 roku, zaproponował radzieckiej gwieździe wstąpienie do trupy American Ballet Theatre.

Kanada przyznała Barysznikowowi azyl polityczny, ale jego ucieczka na Zachód oznaczała całkowite zerwanie z wszystkimi, którzy byli mu bliscy w ojczyźnie. W szczególności tym swoim aktem Barysznikow zdradził swoją cywilną żonę Tatianę Kolcową, która była jedną z solistów Kirowateatr. Tancerz był bardzo zdenerwowany zerwaniem wszelkich więzi z przyjaciółmi i krewnymi, ale rozumiał, że to cena, jaką będzie musiał zapłacić za swobodę twórczą. Był „opłakiwany” przez publiczność, dla której ulubionym artystą był ktoś taki jak Mozart w świecie tańca.

Jako część American Ballet Theatre Company

Po raz pierwszy Michaił Barysznikow pojawił się przed amerykańską publicznością latem 1974 roku. Wraz z tym samym „uciekinierem” Natalią Makarową tańczył balet „Giselle”. American Ballet Theatre Company wystąpił w Metropolitan Opera w Nowym Jorku. Publiczność uwielbiała tancerkę. Zrobili mu owację na stojąco i dziesiątki razy podnieśli kurtynę do okrzyków „Misha! Misza! W 1974 roku Barysznikow został premierem zespołu i występował jako solista w wielu baletach klasycznych oraz w produkcjach muzycznych współczesnych choreografów. Ponadto wystawił balet P. I. Czajkowskiego Dziadek do orzechów. Nagranie tego występu zostało sfilmowane na taśmie wideo, a jego nakład został szybko wyprzedany przez miłośników tańca klasycznego. W Ameryce Barysznikowowi udało się również współpracować z Rolandem Petitem, o którym marzył, tańcząc w Teatrze Kirowa.

NYCB

W 1978 roku założyciel baletu neoklasycznego George Balanchine zaprosił Michaiła Barysznikowa, którego biografię już znasz, do swojej trupy New York City Ballet. Byłego solistę Teatru Kirowa traktował jak syna, ale świetny choreograf miał już 74 lata i miał problemy ze zdrowiem. Balanchine nie był w stanie wystawić nowego baletu dla Michaiła, ale Barysznikowtańczył główne role w baletach „Apollo” i „Syn marnotrawny” George'a Balanchine'a. Te dzieła światowej gwiazdy baletu stały się wydarzeniem w dziedzinie sztuki tanecznej, a on sam został uznany za najlepszego wykonawcę spektakli wielkiego choreografa.

Później w NYCB mógł pracować z innym słynnym twórcą baletu, Jerome Robbinsem. Ten ostatni wystawił Opus 19. Marzyciel dla Barysznikowa.

Powrót do Amerykańskiego Teatru Baletowego

W 1988 roku tancerz objął kierownictwo American Ballet Theatre (ABT), który był kiedyś jego pierwszym miejscem pracy w Stanach Zjednoczonych. Barysznikow prowadził swoją trupę przez 9 lat. Zanim objął stanowisko dyrektora artystycznego w AVT, wystawiano spektakle dla gwiazd, często zapraszanych z innych krajów. Barysznikow stworzył stałą trupę. Ponadto występował jako choreograf baletu „Kopciuszek” S. Prokofiewa i stworzył nową wersję „Jeziora łabędziego” M. I. Petipy.

Ten szczęśliwy okres twórczy Barysznikowa zakończył się w 1989 roku, kiedy wielki tancerz opuścił AVT. Jednym z głównych powodów jego odejścia była niechęć do stałego koordynowania swoich planów twórczych z zarządem.

W ostatnich latach

W 1990 roku Barysznikow i Mark Morris stworzyli zespół White Oak Dance Project. Projekt trwał 12 lat. Następnie Michaił przystąpił do tworzenia centrum sztuki, które zostało otwarte w 2005 roku.

Michaił Barysznikow: filmy

W Stanach Zjednoczonych Barysznikow wystąpił w kilku filmach fabularnych i muzycznych. Wśród nich:

• "Obrotowyelement.”
• "Dziadek do orzechów".
• Don Kichot.
• Białe noce.
• "Tancerze".
• „Biuro dr Ramireza”.
• "Carmen".
• "Sprawa firmy."
• "Seks w wielkim mieście (sezon 6)".
• "Mój tata Barysznikow".
• Jack Ryan: Teoria chaosu.

Spośród nich najbardziej znanym był film „Punkt zwrotny”, który otrzymał wiele nominacji do „Oscara”. Obraz „Białe noce” odniósł wielki sukces kasowy. Ponadto aktor zagrał w broadwayowskiej sztuce Metamorfozy, za którą był nominowany do nagrody Tony.

Rodzina Michaiła Barysznikowa

Krótko po przybyciu do USA tancerka poznała dwukrotną zdobywczynię Oscara, aktorkę Jessicę Lange. Chociaż małżeństwo między gwiazdami nie zostało zawarte, w 1981 roku mieli córkę Aleksandrę Barysznikową. Dziewczyna poszła w ślady ojca i została tancerką baletową. Rok później Michael i Jessica rozstali się.

Po tym upłynęło dużo czasu, zanim życie osobiste Michaiła Barysznikowa w końcu się poprawiło. Pod koniec lat 80. tancerka poślubiła byłą baletnicę Lisę Rinehart. Dzieci Michaiła Barysznikowa z tego związku to Piotr, Anna i Sofia. Małżeństwo ludzi o podobnych poglądach okazało się szczęśliwe i trwa już prawie trzy dekady.

Teraz znasz już interesujące szczegóły z biografii Michaiła Barysznikowa. Rodzina artysty znalazła się ostatnio w centrum uwagi prasy, ponieważ jego dzieci dorosły i starają się udowodnić, że zasługują na imię ich słynnego ojca.